鼓笛慢/水龙吟

这首宋代佚名咏梅词，以冬日苦寒之景起笔，赞梅花独先众卉的清姿幽态，以仙子喻其高洁脱俗，化用经典咏梅意象与经世典故，既描摹梅花的形色风神，又以“和羹”暗寓其兼具审美价值与济世之用，寄托了对清雅品格与经世之才的推崇。

1. 雪霏冰结霜凝，是谁透得春工意：雪霏，飞雪纷飞；冰结、霜凝，极写冬日苦寒氛围。春工，指春神的造化之功。透得，领会、掌握。此句以严寒反衬，暗点梅花先春开放的特质，发问谁能参透春神的造化意趣。
2. 南枝向暖，江边岭上，独先众卉：南枝向暖，为咏梅经典意象（出自南朝《续齐谐记》梅花南向先开的典故）；众卉，泛指百花。此句点明梅花在江边岭上向阳之处，率先绽放。
3. 闲态幽姿，绿窗红蒂，粉英金蕊：闲态幽姿，形容梅花清雅闲适的风骨姿态；绿窗，代指梅花的绿色花萼，与红蒂（暗红色花蒂）相对；粉英，粉色花瓣；金蕊，黄色花蕊。此句细绘梅花的形色细节。
4. 念冰肤秀骨，人间要见，除非是、真仙子：冰肤秀骨，以冰喻洁净、以秀骨赞清雅风骨。此句以“真仙子”喻梅花，极言其超凡脱俗之姿。
5. 羌管且休横吹：羌管即笛子，古有《梅花落》羌笛曲，多为惜花伤春之作。此句劝止吹奏羌笛，以免惊落初绽的梅花。
6. 待佳人、新妆初试：以佳人初施新妆，比喻梅花初绽的娇美姿态。
7. 鸾台晓鉴，人花相对，何须更比：鸾台，古代女子的梳妆台；晓鉴，早晨的铜镜。此句言镜前佳人与梅花相互映衬，已无需再与他物比美争妍。
8. 疏影横斜，暗香浮动，月低风细：化用北宋林逋《山园小梅》“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”名句，疏影指梅花稀疏的枝影，暗香指梅花清幽的香气，以月夜之景烘托梅花的幽绝意境。
9. 又岂知，渐结枝头翠玉，有和羹美：翠玉，喻指青梅果实的青绿色泽；和羹，出自《尚书·说命下》“若作和羹，尔惟盐梅”，原指以盐梅调和羹汤，后常比喻辅佐君主的贤才。此句言梅花将结出青实，兼具经世之用，暗寓君子之才的济世价值。

飞雪纷飞，寒冰凝结，寒霜铺满天地，是谁参透了春神的造化意趣？
南枝向着暖阳，江边岭上的梅花，独独在百花之前悄然绽放。
它有着闲适清雅的风骨，暗红的花蒂托着绿色花萼，粉色花瓣间点缀着金黄花蕊。
念其冰洁的肌肤、秀挺的风骨，这般姿容，人间若要得见，除非是真正的仙子。
且停下羌笛的吹奏吧，莫要惊了这初绽的梅花。
待那佳人，刚刚试罢新妆。
镜台前，人与花相对而立，何须再与他人他物比美争妍？
稀疏的梅影横斜枝间，清幽的香气随风浮动，月色渐低，晚风细细。
又有谁知晓，待到枝头结满青如翠玉的梅实，便有了调和羹汤的绝佳用处。

此词为宋代佚名咏梅之作，学界普遍认为其创作于宋代咏物词成熟兴盛阶段。宋代咏梅是文人雅集与抒怀的常见主题，此词继承了北宋林逋《山园小梅》以来的咏梅传统，结合宋代文人推崇的清雅品格与经世之学的价值取向，借梅花寄托情志。因作者佚名，具体创作时间与缘起暂无定论，整体应为宋代文人借物抒怀的咏物佳作。

1. 用典与意象融合：全词化用多处经典典故与意象，如“南枝向暖”的传统咏梅母题、《梅花落》的惜花笛曲、林逋的咏梅名句，以及“和羹”的经义典故，既丰富了词作的文化内涵，又精准贴合梅花的特质，实现了意象与情志的统一。
2. 托物言志的深层表达：词作以梅花为核心载体，先写其形神之美，以仙子喻其高洁，再以“和羹”升华主题，将梅花的自然特质与文人推崇的君子品格、济世之才相结合，从单纯咏物延伸至言志抒怀。
3. 结构层次清晰：全词由景入物，由形入神，层层递进：上阕由冬景引出梅花先春之姿，细绘其形色，最后以仙子赞其风骨；下阕先惜花护梅，再以佳人、镜花烘托意境，继用月夜场景营造幽远氛围，最终以“和羹”收束，完成从咏物到言志的过渡。
4. 格律与语言特色：此词符合《水龙吟》（别名鼓笛慢）的词牌格律，双调一百零二字，上下片各十一句四仄韵，韵脚严整，读来铿锵有致。语言清丽典雅，兼具细腻描摹与开阔意境，是宋代咏物词中兼具形神与情志的佳作。