这首七言绝句是南宋诗人杨万里与友人元宵夜雅集东园的即景之作,以细腻笔触捕捉夜空云月从朦胧到澄澈的动态变化,用生活化的喻体描绘出空灵澄澈的月夜之景,暗含与友人雅集时闲适淡然的心境。
同子文、材翁、子直、萧巨、济中元夜东园望
锦鳞散尽银盆在,依旧青天无点痕。
简要说明
逐句注释
杂碎轻云白锦鳞
杂碎:细碎散乱貌;轻云:薄云;锦鳞:原指鱼的鳞片,此处以锦缎上的鱼鳞纹理喻云的舒展形态。句意:细碎的薄云如同白色锦缎上的鱼鳞纹路。十分圆月湿银盆
十分圆月:指农历十五的圆满皓月;湿银盆:以银质盆盂喻满月,“湿”字状写月光被薄云轻笼的温润朦胧之感,褪去了银器的生硬光泽。句意:圆满的皓月被薄云轻遮,恰似一只被水汽浸润的银盆。锦鳞散尽银盆在
锦鳞散尽:指此前的细碎云片尽数消散;银盆在:指满月完全显露。句意:云片散尽之后,那银盆似的满月依旧高悬天际。依旧青天无点痕
无点痕:没有一丝云的痕迹。句意:此刻的青天澄澈空明,连半点云影都未曾留下。
现代译文
细碎薄云如白锦铺展,缀着点点鳞纹,
圆满明月似浸润水汽的银盆。
云片散尽,银盆般的圆月仍在,
澄澈青天,再无半点云的印痕。
创作背景
这首诗作于南宋时期,学界暂无确切创作年份记载,为杨万里与友人子文、材翁、子直、萧巨、济中元宵夜相聚东园时的即兴之作。元宵佳节是民间赏灯团圆的重要节点,众人于东园赏月,抬头望见夜空云月变幻的灵动景致,遂以诗记之,抒发了雅集时悠然闲适的心境,属于杨万里“诚斋体”写景小诗的典型篇目。
艺术赏析
- 诚斋体“活法”的体现:此诗遵循杨万里“活法”创作主张,不拘泥于严苛的格律定式,随物赋形,以日常可见的“锦鳞”“银盆”为喻体,将抽象的云月具象化,浅近通俗却又生动贴切,践行了“以俗为雅”的诗学特色。
- 层次分明的意境转折:前两句铺写云遮月的朦胧夜景,后两句笔锋一转,写云散天晴的澄澈之景,完整记录了元宵夜夜空的动态变化,从朦胧到明朗的画面过渡自然流畅,极具空间感。
- 炼字精准传神:“湿”字是全诗的点睛之笔,打破了“银盆”喻体的冰冷质感,赋予月光以温润的水汽感,将薄云轻笼下的月色朦胧之态写活,兼具视觉与触觉的双重审美体验。
- 景中含情,余味悠长:全诗以白描手法写景,未直接提及友人雅集的场景与自身心境,但从“依旧青天无点痕”的澄澈空明中,自然流露出行者悠然闲适的心境,以景结情,留白悠远,让读者能感受到月夜雅集的松弛氛围。
常见问题
《同子文、材翁、子直、萧巨、济中元夜东园望》的作者和朝代是什么?
《同子文、材翁、子直、萧巨、济中元夜东园望》的作者是杨万里,页面按宋作品展示。
《同子文、材翁、子直、萧巨、济中元夜东园望》主要写了什么?
这首七言绝句是南宋诗人杨万里与友人元宵夜雅集东园的即景之作,以细腻笔触捕捉夜空云月从朦胧到澄澈的动态变化,用生活化的喻体描绘出空灵澄澈的月夜之景,暗含与友人雅集时闲适淡然的心境。
《同子文、材翁、子直、萧巨、济中元夜东园望》的创作背景是什么?
这首诗作于南宋时期,学界暂无确切创作年份记载,为杨万里与友人子文、材翁、子直、萧巨、济中元宵夜相聚东园时的即兴之作。元宵佳节是民间赏灯团圆的重要节点,众人于东园赏月,抬头望见夜空云月变幻的灵动景致,遂以诗记之,抒发了雅集时悠然闲适的心境,属于杨万里“诚斋体”写景小诗的典型篇目。
《同子文、材翁、子直、萧巨、济中元夜东园望》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 诚斋体“活法”的体现 :此诗遵循杨万里“活法”创作主张,不拘泥于严苛的格律定式,随物赋形,以日常可见的“锦鳞”“银盆”为喻体,将抽象的云月具象化,浅近通俗却又生动贴切,践行了“以俗为雅”的诗学特色。 2. 层次分明的意境转折 :前两句铺写云遮月的朦胧夜景,后两句笔锋一转,写云散天晴的澄澈之景,完整记录了元宵夜夜空的动态变化,从朦胧到明朗的画面过渡自然流...