这首题画诗紧扣画扇上的牡丹与狸奴场景,以浅白灵动的语言,描绘了暮春时节画中黄白牡丹盛放、双猫于花香中嬉戏的生动画面,流露了诗人对日常闲适景致的细腻观察与喜爱,贴合诚斋体活泼自然的诗风特色。
子上持豫章画扇,其上牡丹三株,黄白相间盛
暄风暖景政春迟,开尽好花人未知。
轮与狸奴得春色,牡丹香里弄双儿。
轮与狸奴得春色,牡丹香里弄双儿。
简要说明
逐句注释
- 暄风暖景政春迟:
暄风:温暖和煦的春风。暖景:温暖明媚的春日景致。政通“正”,意为正是。春迟:指春日迟迟,暮春时节。 - 开尽好花人未知:
开尽:指花开繁盛到极致。好花:此处指代画中盛放的牡丹,暗合春日百花将尽的背景。句意谓画中牡丹开至全盛,观者或未察觉其为画中景致。 - 轮与狸奴得春色:
轮与:全让、尽数赋予。狸奴:古人对猫的雅称。句意谓满幅春色都归属于画中的狸奴(猫)。 - 牡丹香里弄双儿:
弄:嬉戏、玩耍。双儿:指两只小猫幼崽,以口语化的“儿”字增添灵动的生活气息。句意谓双猫在牡丹的幽香中嬉闹玩耍。
现代译文
暖风煦日正当暮春之时,
好花绽尽却少人觉知。
满幅春色尽归狸奴所有,
牡丹香里双猫嬉戏。
创作背景
这首诗为典型的题画小品,创作于南宋时期。诗人的友人子上手持产自豫章(今江西南昌一带)的画扇,扇上绘有三株黄白相间的盛放牡丹,另有狸奴与幼猫嬉戏的场景。杨万里见此画扇后,以极简笔墨捕捉画面的生动意趣,结合暮春的春日氛围写下此作,体现了他日常观察景物的细致与闲适恬淡的心境。
艺术赏析
- 结构清晰,由景入画:全诗从暮春整体春景落笔,再转到画中盛放的牡丹,最后聚焦于狸奴双儿的嬉戏场景,由远及近,将画外氛围与画中细节自然融合,完整还原了画扇的全貌。
- 语言浅白鲜活,贴合诚斋体“活法”:诗人以口语化的“双儿”“政”等字词摒弃晦涩典故,用最自然的日常语汇描绘景致,充满生活气息,符合诚斋体灵动自然的创作主张。
- 拟人手法赋予静物生机:“轮与狸奴得春色”一句将春色拟人化,赋予画中狸奴享受春色的权利,将静态的画扇写得充满动态感,把猫嬉戏的场景写得鲜活可爱,凸显画面的生动意趣。
- 格律合规兼具变化:全诗为七言绝句,整体符合平水韵平仄规范,第三句“轮与狸奴得春色”略有拗救,第四句“牡丹香里弄双儿”顺势补救,体现了诗人对格律的熟练把握,又不失灵动变化。
常见问题
《子上持豫章画扇,其上牡丹三株,黄白相间盛》的作者和朝代是什么?
《子上持豫章画扇,其上牡丹三株,黄白相间盛》的作者是杨万里,页面按宋作品展示。
《子上持豫章画扇,其上牡丹三株,黄白相间盛》主要写了什么?
这首题画诗紧扣画扇上的牡丹与狸奴场景,以浅白灵动的语言,描绘了暮春时节画中黄白牡丹盛放、双猫于花香中嬉戏的生动画面,流露了诗人对日常闲适景致的细腻观察与喜爱,贴合诚斋体活泼自然的诗风特色。
《子上持豫章画扇,其上牡丹三株,黄白相间盛》的创作背景是什么?
这首诗为典型的题画小品,创作于南宋时期。诗人的友人子上手持产自豫章(今江西南昌一带)的画扇,扇上绘有三株黄白相间的盛放牡丹,另有狸奴与幼猫嬉戏的场景。杨万里见此画扇后,以极简笔墨捕捉画面的生动意趣,结合暮春的春日氛围写下此作,体现了他日常观察景物的细致与闲适恬淡的心境。
《子上持豫章画扇,其上牡丹三株,黄白相间盛》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 结构清晰,由景入画 :全诗从暮春整体春景落笔,再转到画中盛放的牡丹,最后聚焦于狸奴双儿的嬉戏场景,由远及近,将画外氛围与画中细节自然融合,完整还原了画扇的全貌。 2. 语言浅白鲜活,贴合诚斋体“活法” :诗人以口语化的“双儿”“政”等字词摒弃晦涩典故,用最自然的日常语汇描绘景致,充满生活气息,符合诚斋体灵动自然的创作主张。 3. 拟人手法赋予静物生机...