雪晴二首

· 杨万里

晴光雪色忽相逢,两滴空阶日影中。
珍重北檐殊歆胜,苛留残玉不教融。

简要说明

这首诗为雪后初晴的即景小诗,诗人捕捉晴光与雪色猝然相逢的瞬间,聚焦空阶融雪、北檐残雪的细微景致,以清新笔触展现冬日雪晴的静谧清灵,传递出对日常小景的珍爱与闲适淡然的心境。

逐句注释

  1. 晴光雪色忽相逢:晴光指晴朗的日光,雪色指积雪的清辉色泽。“忽相逢”点明雪后初晴的意外之感,积雪与晴光本是相对的景象,却在此刻意外并存,瞬间映入眼帘。
  2. 两滴空阶日影中:空阶指无人踩踏的寂寂台阶,烘托出环境的静谧;日影指日光投射的光影范围。此处“两滴”实指残雪消融的水滴,在日光映照下晶莹剔透,于空阶之上尽显清灵。
  3. 珍重北檐殊歆胜:珍重指珍惜、看重;北檐为北边的屋檐,因背阴更易留存残雪。“殊歆胜”意为格外令人歆羡的佳景,诗人将视线投向北檐下的残雪,满心喜爱与珍视。
  4. 苛留残玉不教融:“苛留”此处为“执意留存”之意,以拟人手法赋予天地以温柔情感;“残玉”将残雪比作温润洁白的美玉,比直白的“残雪”更具质感;“不教融”即不让残雪融化,表达诗人盼望残雪多留片刻的心意。

现代译文

晴朗日光与积雪清辉,猝然撞入眼帘。
空寂的台阶上,点点融雪的水珠,沉在日光的影里。
我格外珍惜北檐下的这片清景,
只盼上天能留住这残雪如玉,莫让它早早消融。

创作背景

杨万里为南宋“中兴四大诗人”之一,倡导“活法”诗风,擅于捕捉日常自然细节,以清新自然的笔触写景抒情。这首《雪晴二首》(其一)为其即景即兴之作,暂无确切纪年,大概率创作于诗人闲居乡野或宦游途中偶遇雪后初晴的时刻,诗人于庭院漫步时见檐下残雪、阶上融水的场景,有感于冬日清景的淡雅闲适,遂作此诗。

艺术赏析

  1. 修辞精妙:诗中运用拟人修辞,以“苛留”二字将天地拟人化,仿佛上天读懂诗人的惜雪心意,执意留存残雪,将主观情感融入客观景物;以“残玉”喻残雪,既突出雪的洁白温润质感,又增添了意象的典雅性。
  2. 细节传神:诗人聚焦“两滴空阶日影中”的细微场景,以小见大,以阶上融雪的点滴细节烘托雪晴时节的静谧氛围,体现其“活法”诗风的核心——于日常琐事、细微景致中发现诗意,摒弃刻意雕琢。
  3. 意境淡雅:全诗以晴光、雪色、空阶、日影、残雪组合成一幅清冷闲适的冬日雪晴小景,语言质朴自然,无华丽辞藻,却将雪后初晴的清灵与诗人的闲淡心境融为一体,意境悠远耐品。
  4. 格律自然:作为七言绝句,全诗平仄大体符合近体诗规范,仅第三句略有小拗,却因杨万里“活法”诗风的随性自然,并未拘泥于严格格律,整体读来流畅舒展,贴合日常即景的闲适基调。

常见问题

《雪晴二首》的作者和朝代是什么?

《雪晴二首》的作者是杨万里,页面按宋作品展示。

《雪晴二首》主要写了什么?

这首诗为雪后初晴的即景小诗,诗人捕捉晴光与雪色猝然相逢的瞬间,聚焦空阶融雪、北檐残雪的细微景致,以清新笔触展现冬日雪晴的静谧清灵,传递出对日常小景的珍爱与闲适淡然的心境。

《雪晴二首》的创作背景是什么?

杨万里为南宋“中兴四大诗人”之一,倡导“活法”诗风,擅于捕捉日常自然细节,以清新自然的笔触写景抒情。这首《雪晴二首》(其一)为其即景即兴之作,暂无确切纪年,大概率创作于诗人闲居乡野或宦游途中偶遇雪后初晴的时刻,诗人于庭院漫步时见檐下残雪、阶上融水的场景,有感于冬日清景的淡雅闲适,遂作此诗。

《雪晴二首》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 修辞精妙 :诗中运用 拟人修辞 ,以“苛留”二字将天地拟人化,仿佛上天读懂诗人的惜雪心意,执意留存残雪,将主观情感融入客观景物;以“残玉”喻残雪,既突出雪的洁白温润质感,又增添了意象的典雅性。 2. 细节传神 :诗人聚焦“两滴空阶日影中”的细微场景,以小见大,以阶上融雪的点滴细节烘托雪晴时节的静谧氛围,体现其“活法”诗风的核心——于日常琐事、细微景致中...