这首诗是诗人病愈后照镜之作,以镜中形貌的巨大变化为切入点,先铺写病后憔悴消瘦的模样,再由自身认不出自己的错愕,引申出对人生无常、境遇无定的哲思,既抒发了病后衰老的沧桑之感,又暗含对世俗穷通之说的淡然态度。
病起览镜二首
眼添佩环带,腰减采花蜂。
对面不相识,何人忽此逢。
吾身无定在,更要问穷通。
简要说明
逐句注释
病起长新骨,居然非旧容。
1. 病起:病愈之后。长新骨:因病体损耗,身形枯槁,骨相显露,仿佛生出了不同于往日的瘦硬骨相,暗指身形消瘦憔悴。
2. 居然:竟然,出乎意料。旧容:往日的容貌。句意:病愈后照镜,镜中模样全然不是从前的样子了。眼添佩环带,腰减采花蜂。
1. 眼添佩环带:眼角新增的皱纹如同环绕的佩环丝带,以具象的饰物比喻眼角细纹,写出衰老痕迹。
2. 腰减采花蜂:腰围日渐消瘦,昔日灵动如采花蜂般轻盈的腰肢不复存在,“采花蜂”既指身形轻巧,也暗含往日生活的闲适轻盈。句意:眼角添了层层如环的细纹,腰身瘦得再无往日采花蜂般的轻盈体态。对面不相识,何人忽此逢。
1. 对面不相识:化用民间俗语“对面不相识”,形容容貌变化之大,连自己都认不出镜中人。
2. 何人忽此逢:逢,相逢、遇见。句意:对着镜子竟认不出自己,究竟是谁忽然在此与我相逢?以反问强化错愕之感。吾身无定在,更要问穷通。
1. 吾身无定在:语出《周易·乾》“上下无常,刚柔相易,不可为典要,唯变所适”,指自身形体、境遇皆无定准,变化无常,也暗含身心无安顿之处。
2. 穷通:指人生的困厄与显达,即境遇的好坏。句意:我这身躯本就无有定处,又何必再去追问人生的穷达祸福呢?以哲思收束全诗。
现代译文
病后初愈,瘦骨嶙峋露新态,
镜中容颜早已不似旧时模样。
眼角爬满如环的细密皱纹,
腰身瘦得不见采花蜂般的轻盈。
对着镜子竟认不出自己,
是谁忽然在此与我相逢?
我这身躯本就无常无定,
又何必再去追问人生的穷通?
创作背景
杨万里为南宋“中兴四大诗人”之一,晚年因不满韩侂胄专权,辞官退居江西吉水老家。这首诗是其晚年闲居时,病愈后照镜有感所作。此时诗人历经宦海沉浮、身体日渐衰迈,对人生的起落无常已有深刻体会,借镜中形貌的变化,抒发对岁月流逝、自身衰老的感慨,同时引申出对人生境遇的通透思考。学界普遍认为此诗是其晚年闲适诗与哲理诗结合的代表作品之一。
艺术赏析
- 章法格律:此诗为标准七言律诗,整体遵循七律的章法节奏,虽不拘泥于严格的格律细节,仍符合“起承转合”的结构逻辑:开篇点题,颔联铺写形貌变化,颈联强化错愕之感,尾联升华为哲理思考,层层递进,结构完整。
- 意象修辞:诗人选取“佩环带”“采花蜂”等日常具象事物,将抽象的衰老、消瘦转化为可感的画面,比喻贴切生动。颈联化用民间俗语,自然贴切,毫无斧凿痕迹,既写出自身的错愕,又拉近了与读者的距离。
- 理趣结合:尾联化用《周易》典故,将个人形貌的细微变化上升到对人生哲理的探讨,打破了单纯咏物抒怀的局限,体现了诚斋体“活法”的特点——以俗为雅,将日常见闻融入诗歌,兼具生活情趣与思想深度。
- 语言风格:全诗语言浅近自然,不事雕琢,符合杨万里平易通俗、灵动活泼的创作特色,以日常照镜的小事,抒发深沉的人生感慨,于平淡中见深意。
常见问题
《病起览镜二首》的作者和朝代是什么?
《病起览镜二首》的作者是杨万里,页面按宋作品展示。
《病起览镜二首》主要写了什么?
这首诗是诗人病愈后照镜之作,以镜中形貌的巨大变化为切入点,先铺写病后憔悴消瘦的模样,再由自身认不出自己的错愕,引申出对人生无常、境遇无定的哲思,既抒发了病后衰老的沧桑之感,又暗含对世俗穷通之说的淡然态度。
《病起览镜二首》的创作背景是什么?
杨万里为南宋“中兴四大诗人”之一,晚年因不满韩侂胄专权,辞官退居江西吉水老家。这首诗是其晚年闲居时,病愈后照镜有感所作。此时诗人历经宦海沉浮、身体日渐衰迈,对人生的起落无常已有深刻体会,借镜中形貌的变化,抒发对岁月流逝、自身衰老的感慨,同时引申出对人生境遇的通透思考。学界普遍认为此诗是其晚年闲适诗与哲理诗结合的代表作品之一。
《病起览镜二首》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 章法格律 :此诗为标准七言律诗,整体遵循七律的章法节奏,虽不拘泥于严格的格律细节,仍符合“起承转合”的结构逻辑:开篇点题,颔联铺写形貌变化,颈联强化错愕之感,尾联升华为哲理思考,层层递进,结构完整。 2. 意象修辞 :诗人选取“佩环带”“采花蜂”等日常具象事物,将抽象的衰老、消瘦转化为可感的画面,比喻贴切生动。颈联化用民间俗语,自然贴切,毫无斧凿痕迹,...