这首词为北宋婉约词大家周邦彦的羁旅怀人之作,以雨后拂晓的清寂景致起笔,铺陈室内外的幽微物象,继而转入对远别之人的思念,抒发羁旅憔悴、相思难遣的深挚情感,兼具写景的清丽与抒情的含蓄,体现了周邦彦词章法细密、沉郁蕴藉的典型风格。
塞翁吟・暗叶啼风雨
散水麝,小池东。
乱一岸芙蓉。
蕲州簟展双纹浪,轻帐翠缕如空。
梦念远别、泪痕重。
淡铅脸斜红。
忡忡。
嗟憔悴、新宽带结,羞艳冶、都销镜中。
有蜀纸、堪凭寄恨,等今夜、酒血书词,剪烛亲封。
菖蒲渐老,早晚成花,教见薰风。
简要说明
逐句注释
- 暗叶啼风雨,窗外晓色珑璁:暗叶,被风雨打湿的浓密树叶;啼风雨,风雨吹打树叶发出如禽鸟啼鸣的声响;晓色,拂晓时分的天色;珑璁,本指玉石碰撞的清脆声响,此处形容晨光澄澈明丽、光影错落的样子。
- 散水麝,小池东:水麝,一种名贵香料,此处指焚燃的水麝香;香雾在小池之东袅袅散开,点明香气飘散的方位。
- 乱一岸芙蓉:芙蓉,即荷花,此句写雨后岸边荷花被风雨吹得纷乱舒展的景致。
- 蕲州簟展双纹浪,轻帐翠缕如空:蕲州簟,今湖北蕲春出产的精美竹席,以纹细质坚闻名;双纹浪,竹席上织就的双层水波纹纹样;轻帐,轻薄的纱质帐幔;翠缕如空,翠色的帐缕轻摇,仿佛空若无物,形容帐幔轻薄通透。
- 梦念远别、泪痕重:梦念远别,在睡梦中思念远别之人;泪痕重,梦醒后泪痕仍清晰厚重,或梦中因思念而泪湿衣襟,痕迹深切。
- 淡铅脸斜红:淡铅,淡施脂粉;脸斜红,脸上残留着酒后或病后的淡红,暗写主人公因憔悴而妆容浅淡的状态。
- 忡忡:忧心忡忡的样子,直接点出主人公的愁闷心境。
- 嗟憔悴、新宽带结,羞艳冶、都销镜中:嗟,叹息;新宽带结,因消瘦而衣带渐宽,化用柳永《蝶恋花》“衣带渐宽终不悔”;羞艳冶,羞于再妆饰艳丽的容妆;都销镜中,昔日的美艳容颜已在镜中消损殆尽。
- 有蜀纸、堪凭寄恨,等今夜、酒血书词,剪烛亲封:蜀纸,四川出产的优质纸张,此处代指信纸;堪凭寄恨,可以凭借信纸寄托愁恨;酒血书词,一说以酒和墨书写词章,极言寄情之深(另有版本作“酒泪”,指以泪和墨);剪烛亲封,剪去灯花后亲手封缄信件,化用李商隐《夜雨寄北》“何当共剪西窗烛”的典故,细节中尽显寄信的郑重。
- 菖蒲渐老,早晚成花,教见薰风:菖蒲,多年生草本植物,端午时节常见,花期较晚;渐老,指菖蒲生长渐趋成熟;早晚成花,迟早会开出花朵;薰风,指初夏的东南暖风,语出《吕氏春秋》,此处既点明时节,又以“菖蒲开花、薰风徐来”含蓄寄托盼望重逢的心意。
现代译文
雨打浓密的树叶,声声如啼,窗外拂晓的天色,澄澈得像美玉错落。
水麝的香雾,在小池之东袅袅散开。
岸边的荷花,被风雨吹得纷乱舒展。
蕲州竹席铺开,双层水纹如浪起伏;轻薄的纱帐,翠缕轻摇,空若无物。
梦中念及远别之人,醒来泪痕犹重。
淡施脂粉,脸颊尚留残红。
满心忡忡。
叹息憔悴,衣带渐宽;羞于再妆饰艳丽,容光早已在镜中消损。
唯有蜀地佳纸,可寄此愁恨。只等今夜,以酒和墨书就新词,剪烛亲手封缄。
菖蒲渐老,迟早会开出花朵,教我能等到薰风拂过的时节。
创作背景
周邦彦一生多次出京任地方官,晚年更是辗转于各地宦途,这首词的创作时间大致在其外放为官期间,词人羁旅在外,恰逢秋雨后的拂晓时分,触景生情,由室外的清寂景致联想到室内的孤栖状态,进而抒发对远方恋人(或亲友)的思念之情,将宦游的孤寂与相思的愁绪融为一体。学界主流观点认为此词为典型的羁旅怀人之作,符合其后期词作沉郁含蓄的风格特点。
艺术赏析
- 严守格律,章法细密:此词严格遵循《塞翁吟》词牌的格律规范,双调九十二字,前段九句五平韵,后段十句四平韵,句式错落有致,平仄协调,尽显周邦彦精通音律的创作功底。全词以“景—情—事—景”为脉络,上片从室外风雨晓色、荷花香雾,过渡到室内竹席纱帐的幽寂,层层铺陈;下片由梦境抒情转入自身憔悴,再到寄书传恨,最后以菖蒲开花、薰风徐来的景致收束,情感层层递进,开合有度,是其“缜密典丽”词风的典型代表。
- 虚实相生,意象丰富:上片以实景为主,写风雨、晓色、荷花、竹席等眼前景物;下片转入虚景,以“梦念”“镜中”写内心的相思与憔悴,最后又以“菖蒲”“薰风”的实景收束,虚实结合拓展了意境空间。词中选取的水麝香、蕲州簟、蜀纸、剪烛等意象,皆为北宋文人日常之物,既贴合生活真实,又兼具雅致的审美意趣。
- 用典自然,含蓄蕴藉:词中化用柳永《蝶恋花》“衣带渐宽终不悔”的“新宽带结”,以及李商隐《夜雨寄北》“何当共剪西窗烛”的“剪烛亲封”,不着痕迹,既丰富了词的文化内涵,又精准传达了相思憔悴与郑重寄情的心境。“酒血书词”的细节描写,将相思的深挚推向极致,却又以含蓄的笔触收束,避免了直白的感伤。
- 语言清丽,风格沉郁:全词语言精工雅致,如“晓色珑璁”“翠缕如空”等句,以极简的笔墨勾勒出清寂明丽的景致;而“泪痕重”“新宽带结”等句,又将相思的愁苦具象化,整体风格兼具婉约词的柔婉细腻与沉郁顿挫,将宦游的孤寂与相思的愁绪融为一体,余味悠长。
常见问题
《塞翁吟・暗叶啼风雨》的作者和朝代是什么?
《塞翁吟・暗叶啼风雨》的作者是周邦彦,页面按宋作品展示。
《塞翁吟・暗叶啼风雨》主要写了什么?
这首词为北宋婉约词大家周邦彦的羁旅怀人之作,以雨后拂晓的清寂景致起笔,铺陈室内外的幽微物象,继而转入对远别之人的思念,抒发羁旅憔悴、相思难遣的深挚情感,兼具写景的清丽与抒情的含蓄,体现了周邦彦词章法细密、沉郁蕴藉的典型风格。
《塞翁吟・暗叶啼风雨》的创作背景是什么?
周邦彦一生多次出京任地方官,晚年更是辗转于各地宦途,这首词的创作时间大致在其外放为官期间,词人羁旅在外,恰逢秋雨后的拂晓时分,触景生情,由室外的清寂景致联想到室内的孤栖状态,进而抒发对远方恋人(或亲友)的思念之情,将宦游的孤寂与相思的愁绪融为一体。学界主流观点认为此词为典型的羁旅怀人之作,符合其后期词作沉郁含蓄的风格特点。
《塞翁吟・暗叶啼风雨》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 严守格律,章法细密 :此词严格遵循《塞翁吟》词牌的格律规范,双调九十二字,前段九句五平韵,后段十句四平韵,句式错落有致,平仄协调,尽显周邦彦精通音律的创作功底。全词以“景—情—事—景”为脉络,上片从室外风雨晓色、荷花香雾,过渡到室内竹席纱帐的幽寂,层层铺陈;下片由梦境抒情转入自身憔悴,再到寄书传恨,最后以菖蒲开花、薰风徐来的景致收束,情感层层递进,开合...