满江红 和王夫人满江红韵,以庶几后山

· 文天祥

燕子楼中,又捱过、几番秋色。
相思处、青年如梦,乘鸾仙阙。
肌玉暗消衣带缓,泪珠斜透花钿侧。
最无端、蕉影上窗纱,青灯歇。
曲池合,高台灭。
人间事,何堪说。
向南阳阡上,满襟有血。
世态便如翻覆雨,妾身元是分明月。
笑乐昌、一段好风流,菱花缺。

简要说明

本词以闺中女子相思怀远为载体,实则借女子的忠贞情思,抒发南宋覆亡之际文天祥誓死不降的民族气节与国破家亡的深沉悲痛。全词以婉约之笔寄寓豪放之志,化用多重典故,将个人情志与家国之痛融为一体,沉郁顿挫,感人至深。

逐句注释

  1. 燕子楼中,又捱过、几番秋色
    燕子楼:唐代武宁节度使张建封之妾关盼盼的居所,后世常以之代指女子独居之所。捱过:艰难熬过。秋色:既指时节更替,也暗含萧瑟悲凉的氛围。
  2. 相思处、青年如梦,乘鸾仙阙
    青年:此处代指往昔与志同道合者共度的美好时光。乘鸾仙阙:传说仙人乘鸾鸟飞升,此处借指南宋鼎盛时期的朝堂盛景,喻指往日理想中的清明政局与君臣相聚的快意。
  3. 肌玉暗消衣带缓,泪珠斜透花钿侧
    肌玉:形容女子肌肤莹润如玉,此处代指自身因愁苦而消瘦。衣带缓:因身体消瘦而衣带宽松,化用柳永《蝶恋花》“衣带渐宽终不悔”,极言憔悴之态。花钿:女子鬓间的金翠首饰,代指女子妆饰。
  4. 最无端、蕉影上窗纱,青灯歇
    无端:没来由,令人心烦意乱。蕉影:芭蕉的影子,常烘托孤寂清冷的氛围。青灯:指昏暗的油灯,古时多用于贫寒士子或独居女子的深夜场景,歇:熄灭,更添深夜的孤寂与悲凉。
  5. 曲池合,高台灭
    曲池、高台:代指南宋都城临安的宫苑楼台,合:湮没,灭:倾覆,暗指南宋都城被元军攻破,宫阙化为灰烬。
  6. 人间事,何堪说
    何堪说:哪里忍心诉说,直抒亡国之痛的难以言表。
  7. 向南阳阡上,满襟有血
    南阳阡:指忠臣义士的墓地,化用古代忠义之士殉国后的葬事典故,满襟有血:形容悲痛至极,襟前尽是血泪,喻指作者对先烈的追念与自身亡国的悲愤。
  8. 世态便如翻覆雨,妾身元是分明月
    翻覆雨:化用“翻手为云覆手为雨”,喻指世道剧变、世事无常,此处特指元军灭宋后的时局动荡。妾身:女子自称,此处为作者自喻。分明月:指皎洁分明的皓月,象征作者忠贞不二的节操,如明月般光明磊落,永不改易。
  9. 笑乐昌、一段好风流,菱花缺
    乐昌:指南朝陈乐昌公主与徐德言破镜重圆的典故,此处反用其意,讽刺苟且偷安或依附新朝者的所谓“团圆”,实则家国破碎。菱花:指菱花镜,古代铜镜的一种,菱花缺:镜子破碎,喻指南宋国土沦陷、家国离散,夫妻、君臣皆难团圆。

现代译文

我独居在这燕子楼中,艰难熬过了一季又一季的萧瑟秋色。
每当思念翻涌,昔日的青春时光恍若梦境,曾一同乘鸾飞升,共赴那仙阙宫庭。
肌肤日渐消瘦,衣带渐宽,泪珠悄然打湿了鬓边的花钿。
最是那没来由的愁绪,芭蕉影爬上窗纱,深夜的青灯也已熄灭。

曲折的池苑被湮没,高耸的楼台化为灰烬。
人间的兴亡变故,哪里还忍心细说?
站在南阳的墓道之上,满襟都是血泪的悲戚。
世道变幻如同翻云覆雨,可我这女子的本心,却如天上的明月一般皎洁分明。
可笑那乐昌公主,曾有一段破镜重圆的风流佳话,可如今山河破碎,菱花镜也已残缺不全。

创作背景

本词作于文天祥被俘至元都燕京(今北京)的囚禁后期,约为元世祖至元十九年(1282)前后。此时南宋已覆灭三年,文天祥多次拒绝元朝的高官劝降,坚守民族气节。王夫人即南宋后宫昭仪王清惠,宋亡后被掳至燕京,曾作《满江红·太液芙蓉》抒发亡国之悲,文天祥以此韵唱和,题注“以庶几后山”意为希望自己的作品能接近北宋诗人陈师道(号后山)沉郁顿挫、寄寓家国之悲的创作风格。全词以女性视角切入,借闺怨意象隐晦抒发自身的忠贞之志与亡国之痛。

艺术赏析

  1. 托体抒情,含蓄深沉:全词以闺中女子的相思怀远为外壳,实则寄寓家国之痛与忠贞之志,避免了直接抒情的直白,以婉约的笔调承载豪放的忠义情怀,刚柔相济,意蕴悠长。
  2. 用典贴切,浑然天成:多处化用古典典故,如燕子楼、衣带缓、乐昌破镜等,既贴合闺怨的语境,又暗合家国兴亡的主题,如“菱花缺”反用乐昌公主破镜重圆的典故,以镜碎喻国破,倍增悲凉之感。
  3. 对比鲜明,凸显气节:下阕“世态便如翻覆雨”与“妾身元是分明月”形成强烈对比,以世事的无常变幻反衬自身节操的坚贞不移,突出作者誓死不降的民族气节。
  4. 格律严谨,节奏紧凑:全词严格遵循《满江红》词牌的格律,押入声韵,句式长短错落,节奏由缓转急,从个人相思到家国破灭,再到坚守气节,情感层层递进,将悲愤与坚定的情绪推向高潮。
  5. 意象烘托,意境苍凉:以秋色、蕉影、青灯、曲池高台等意象烘托孤寂悲凉的氛围,将个人的愁苦与家国的沧桑融为一体,营造出沉郁苍凉的意境。

常见问题

《满江红 和王夫人满江红韵,以庶几后山》的作者和朝代是什么?

《满江红 和王夫人满江红韵,以庶几后山》的作者是文天祥,页面按宋作品展示。

《满江红 和王夫人满江红韵,以庶几后山》主要写了什么?

本词以闺中女子相思怀远为载体,实则借女子的忠贞情思,抒发南宋覆亡之际文天祥誓死不降的民族气节与国破家亡的深沉悲痛。全词以婉约之笔寄寓豪放之志,化用多重典故,将个人情志与家国之痛融为一体,沉郁顿挫,感人至深。

《满江红 和王夫人满江红韵,以庶几后山》的创作背景是什么?

本词作于文天祥被俘至元都燕京(今北京)的囚禁后期,约为元世祖至元十九年(1282)前后。此时南宋已覆灭三年,文天祥多次拒绝元朝的高官劝降,坚守民族气节。王夫人即南宋后宫昭仪王清惠,宋亡后被掳至燕京,曾作《满江红·太液芙蓉》抒发亡国之悲,文天祥以此韵唱和,题注“以庶几后山”意为希望自己的作品能接近北宋诗人陈师道(号后山)沉郁顿挫、寄寓家国之悲的创作风格。全词以...

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1. 托体抒情,含蓄深沉 :全词以闺中女子的相思怀远为外壳,实则寄寓家国之痛与忠贞之志,避免了直接抒情的直白,以婉约的笔调承载豪放的忠义情怀,刚柔相济,意蕴悠长。 2. 用典贴切,浑然天成 :多处化用古典典故,如燕子楼、衣带缓、乐昌破镜等,既贴合闺怨的语境,又暗合家国兴亡的主题,如“菱花缺”反用乐昌公主破镜重圆的典故,以镜碎喻国破,倍增悲凉之感。 3. 对比...