黄山行

· 释弘仁

坐破苔衣第几重,梦中三十六芙蓉。
倾来墨沈堪持赠,恍惚难名是某峰。

简要说明

这首七言绝句是清代画僧弘仁游赏黄山后的咏景之作,以画境融于诗意,既描摹了黄山苍古秀美的实景,又融入禅意与画思,抒发了对黄山胜景的惊叹,以及难以用言语尽述的山水之妙,兼具诗画一体的清雅意趣。

逐句注释

  1. 坐破苔衣第几重:坐破,形容久坐于苔藓覆盖的山石之上,仿佛将层层苔衣坐透;苔衣指铺覆在山石上的苍苔,因如衣物般裹附山体得名。句意为:我坐卧在层层叠叠的苍苔之上,不知已经穿过了几层青碧的苔衣。
  2. 梦中三十六芙蓉三十六芙蓉,黄山古有三十六峰之说,此处以芙蓉花比喻山峰的秀美挺拔,将具象的山峰化为灵动的花形。句意为:连梦中都萦绕着三十六峰如芙蓉初绽的绰约风姿。
  3. 倾来墨沈堪持赠墨沈为“墨沉”的异体字,即墨汁,此处代指以水墨绘就的黄山山水画。句意为:将这满幅以水墨晕染的黄山景致,足以拿来赠与友人。
  4. 恍惚难名是某峰恍惚指模糊朦胧、难以真切辨识;难名即难以用言语命名、形容。句意为:那恍惚间难以言明其妙的某一座奇峰,竟无法用恰当的言语穷尽它的意趣。

现代译文

久坐苍苔,不知踏过几层青衣,
梦里尽是三十六峰如芙蓉初绽。
将满幅墨色山景赠与故交,
可那恍惚难辨的某峰,竟无一字能说清它的绝妙。

创作背景

释弘仁为清初“四僧”之一,明亡后出家为僧,一生寄情山水,尤擅画黄山,其诗画皆以清冷孤高的格调著称,常寄寓故国之思与禅家观照山水的意趣。这首《黄山行》应为其游赏黄山后,以画配诗的作品,将自身游山的观感、画山的意趣融为一体,体现了“诗中有画,画中有诗”的创作特色。

艺术赏析

  1. 意象与比喻精妙:以“三十六芙蓉”喻黄山三十六峰,将坚硬的山石化为柔美的花形,既贴合黄山秀润的景致,又赋予山峰灵动的生机,打破了山水的静态感。
  2. 诗画一体的融合:“倾来墨沈”一句将诗歌与绘画打通,将观画、观景、写诗的三重体验融为一体,体现了画僧独特的创作视角,让诗歌本身兼具极强的画面感。
  3. 虚实相生的意境:实写坐于苔石的实景,虚写梦中诸峰的幻境,又以“恍惚难名”收束全篇,将山水胜景的不可言说之妙付诸笔端,契合禅家“言语道断”的观照,给读者留下充足的想象空间。
  4. 语言清淡简远:全诗无繁复辞藻,以浅白的语言道出深山观照的体悟,契合弘仁清冷孤高的诗风,于平淡中见悠远意境。

常见问题

《黄山行》的作者和朝代是什么?

《黄山行》的作者是释弘仁,页面按清作品展示。

《黄山行》主要写了什么?

这首七言绝句是清代画僧弘仁游赏黄山后的咏景之作,以画境融于诗意,既描摹了黄山苍古秀美的实景,又融入禅意与画思,抒发了对黄山胜景的惊叹,以及难以用言语尽述的山水之妙,兼具诗画一体的清雅意趣。

《黄山行》的创作背景是什么?

释弘仁为清初“四僧”之一,明亡后出家为僧,一生寄情山水,尤擅画黄山,其诗画皆以清冷孤高的格调著称,常寄寓故国之思与禅家观照山水的意趣。这首《黄山行》应为其游赏黄山后,以画配诗的作品,将自身游山的观感、画山的意趣融为一体,体现了“诗中有画,画中有诗”的创作特色。

《黄山行》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 意象与比喻精妙 :以“三十六芙蓉”喻黄山三十六峰,将坚硬的山石化为柔美的花形,既贴合黄山秀润的景致,又赋予山峰灵动的生机,打破了山水的静态感。 2. 诗画一体的融合 :“倾来墨沈”一句将诗歌与绘画打通,将观画、观景、写诗的三重体验融为一体,体现了画僧独特的创作视角,让诗歌本身兼具极强的画面感。 3. 虚实相生的意境 :实写坐于苔石的实景,虚写梦中诸峰的...