这首《东居·七》是一首清丽婉约的七言绝句,以清幽的庭院夜景为背景,刻画了一位慵懒娇羞的少女形象,或借闺中情思寄托作者自身羁旅漂泊中的孤寂与眷恋。
东居 七
秋千院落月如钩,为爱花荫懒上楼。
露湿红渠波底袜,自拈罗带淡蛾羞。
露湿红渠波底袜,自拈罗带淡蛾羞。
简要说明
逐句注释
- 秋千院落月如钩:秋千院落,指设有秋千的庭院;月如钩,形容夜空的弯月如同银钩,点明时间为夜晚。
- 为爱花荫懒上楼:为,因为;花荫,花丛树荫;懒上楼,因贪恋花下阴凉而不愿登楼,暗含对独处闲静的喜爱,也透露出一丝不愿直面孤寂的微妙心思。
- 露湿红渠波底袜:红渠:一说通“红蕖”,即红色荷花;波底袜,暗用曹植《洛神赋》“凌波微步,罗袜生尘”的典故,形容女子在水边嬉戏时,露水打湿了罗袜,亦暗喻其步态轻盈柔美。
- 自拈罗带淡蛾羞:自拈,独自捏弄;罗带,丝织的衣带;淡蛾,指女子淡画的蛾眉,代指容颜;羞,娇羞之态,细腻刻画了少女含羞的神情。
现代译文
秋千轻摇的庭院里,弯月如钩悬在夜空,
只因贪恋花下阴凉,懒得上楼远眺。
露华打湿了红荷边的罗袜,
独自捻弄着衣带,淡扫的蛾眉间,藏着一抹淡淡的娇羞。
创作背景
《东居》组诗共十九首,是苏曼殊1908年旅居日本东京时所作。彼时苏曼殊正处于羁旅漂泊的阶段,兼具僧人身份与世俗情思,既有对故国的思念,也有个人情感的郁结。组诗多以清丽笔触抒写闺中情思与羁旅愁怀,这首诗是其中极具代表性的抒情小品,以细腻的情态刻画见长。
艺术赏析
- 格律规范:此诗为七言绝句,采用平起首句入韵的近体诗格律,平仄协调,音韵流畅,读来朗朗上口,符合传统诗词的格律要求。
- 意象清丽:选取秋千、院落、弯月、花荫、红蕖、罗袜、罗带、蛾眉等古典诗词中常见的闺怨意象,以清幽冷寂的夜景烘托出柔美的氛围,花荫、红蕖又增添了春日的生机,整体意境清而不冷、柔而不弱。
- 细节传神:通过“懒上楼”“自拈罗带”“淡蛾羞”等动作与神态细节,将少女慵懒、娇羞的情态刻画得细腻入微,未直接抒发情感,却将含蓄的眷恋与心事藏于字里行间,达到了“不着一字,尽得风流”的艺术效果。
- 用典自然:“波底袜”化用曹植《洛神赋》的典故,既形容女子步态轻盈,又为诗歌增添了古典意蕴,无生硬堆砌之感,与全诗意境融为一体。
常见问题
《东居 七》的作者和朝代是什么?
《东居 七》的作者是苏曼殊,页面按近现代作品展示。
《东居 七》主要写了什么?
这首《东居·七》是一首清丽婉约的七言绝句,以清幽的庭院夜景为背景,刻画了一位慵懒娇羞的少女形象,或借闺中情思寄托作者自身羁旅漂泊中的孤寂与眷恋。
《东居 七》的创作背景是什么?
《东居》组诗共十九首,是苏曼殊1908年旅居日本东京时所作。彼时苏曼殊正处于羁旅漂泊的阶段,兼具僧人身份与世俗情思,既有对故国的思念,也有个人情感的郁结。组诗多以清丽笔触抒写闺中情思与羁旅愁怀,这首诗是其中极具代表性的抒情小品,以细腻的情态刻画见长。
《东居 七》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 格律规范 :此诗为 七言绝句 ,采用平起首句入韵的近体诗格律,平仄协调,音韵流畅,读来朗朗上口,符合传统诗词的格律要求。 2. 意象清丽 :选取秋千、院落、弯月、花荫、红蕖、罗袜、罗带、蛾眉等古典诗词中常见的 闺怨意象 ,以清幽冷寂的夜景烘托出柔美的氛围,花荫、红蕖又增添了春日的生机,整体意境清而不冷、柔而不弱。 3. 细节传神 :通过“懒上楼”“自拈...