题徐熙风牡丹──白花

· 范成大

寒入仙裙粟玉肌,舞余全不耐风吹。
从教旅拒春无力,细看腰支嫋嫋时。

简要说明

这首七言绝句是范成大为五代画家徐熙的《风牡丹(白花)》所作的题画诗,以细腻笔触描摹画中白花牡丹在风中的娇柔姿态,既还原并升华了画作的灵动意境,也暗含对春日将逝、花木纤柔的怜惜与审美欣赏,体现出诗人闲适淡远的审美心境。

逐句注释

  1. 寒入仙裙粟玉肌:“仙裙”将舒展的牡丹花瓣比作仙子的罗裙,形容其轻盈柔婉;“粟玉肌”中“玉肌”指白花花瓣莹洁柔润的质感,“粟”形容花瓣上细碎的霜痕或纹理如粟米般细微,暗合春日轻寒的清冷氛围。
  2. 舞余全不耐风吹:“舞余”将风中摇曳的牡丹比作舞罢的美人,姿态慵懒娇柔;“全不耐风吹”极言花瓣纤弱,难以承受春风吹拂,直白写出牡丹的柔婉之态。
  3. 从教旅拒春无力:“从教”意为任凭、听任;“旅拒”原指众物相抗拒,此处将春风拟人化,写轻寒春风勉强支撑却气力衰微;“春无力”既指春日风力渐弱,也暗含春日将尽的萧索感。
  4. 细看腰支嫋嫋时:“腰支”即“腰肢”,喻指牡丹花枝舒展的姿态;“嫋嫋(niǎo niǎo)”形容轻柔摇曳的样子,此句收束,写诗人细赏画中牡丹在风中柔媚摇曳的绰约风姿。

现代译文

轻寒漫入仙子的罗裙,花瓣莹洁如美玉肌理,带着细碎的粟状纹理。
舞罢的娇姿已不胜轻风吹拂,任凭那春风逞力却终究气力衰微。
且细细端详这柔腰袅袅的时刻,画中牡丹在风中摇曳的绰约风姿。

创作背景

徐熙为五代南唐著名花鸟画家,其画风野逸淡雅,与“黄家富贵”的黄筌并称“黄徐”,开创了花鸟画的两大流派。范成大是南宋中兴四大诗人之一,晚年退居苏州石湖,远离官场,专注于诗文创作与文艺品鉴。这首题画诗创作于其退居石湖期间,诗人通过品鉴徐熙的《风牡丹(白花)》画作,以诗的语言还原并升华了画中意境,将静态的绘画转化为动态的审美体验,暗含了自身闲适淡远的心境。

艺术赏析

  1. 拟人寄情,以形写神:全诗将牡丹拟人化为仙子与美人,以“仙裙”“玉肌”“腰支嫋嫋”赋予花以女性的柔美姿态,将静态的画中牡丹写得灵动鲜活,既贴合画作内容,又融入诗人的审美想象。
  2. 以“风”为线索,层层铺叙:从开篇“寒入”的轻寒氛围,到“不耐风吹”的花之娇弱,再到“春无力”的风势衰微,最后收束于“嫋嫋时”的摇曳姿态,全诗围绕“风”展开,将画中动态场景铺叙得层次分明,尽显风中牡丹的柔媚之态。
  3. 题画诗的“诗画互映”:诗人并未脱离画作本身,而是以诗补画,将徐熙画作中含蓄的风中之姿转化为直白的诗意描写,既展现了画作的审美价值,也赋予诗歌独立的文学意境。“旅拒”一词用典巧妙,以拟人化手法反衬牡丹的从容娇柔,暗含春日将逝的淡淡感伤,丰富了诗歌的情感层次。
  4. 语言风格清丽淡雅:全诗用词温婉细腻,贴合白花牡丹的素雅特质,符合范成大“清新妩丽,秀雅天成”的诗风,整体意境疏淡悠远,尽显文人题画诗的雅致意趣。

常见问题

《题徐熙风牡丹──白花》的作者和朝代是什么?

《题徐熙风牡丹──白花》的作者是范成大,页面按宋作品展示。

《题徐熙风牡丹──白花》主要写了什么?

这首七言绝句是范成大为五代画家徐熙的《风牡丹(白花)》所作的题画诗,以细腻笔触描摹画中白花牡丹在风中的娇柔姿态,既还原并升华了画作的灵动意境,也暗含对春日将逝、花木纤柔的怜惜与审美欣赏,体现出诗人闲适淡远的审美心境。

《题徐熙风牡丹──白花》的创作背景是什么?

徐熙为五代南唐著名花鸟画家,其画风野逸淡雅,与“黄家富贵”的黄筌并称“黄徐”,开创了花鸟画的两大流派。范成大是南宋中兴四大诗人之一,晚年退居苏州石湖,远离官场,专注于诗文创作与文艺品鉴。这首题画诗创作于其退居石湖期间,诗人通过品鉴徐熙的《风牡丹(白花)》画作,以诗的语言还原并升华了画中意境,将静态的绘画转化为动态的审美体验,暗含了自身闲适淡远的心境。

《题徐熙风牡丹──白花》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 拟人寄情,以形写神 :全诗将牡丹拟人化为仙子与美人,以“仙裙”“玉肌”“腰支嫋嫋”赋予花以女性的柔美姿态,将静态的画中牡丹写得灵动鲜活,既贴合画作内容,又融入诗人的审美想象。 2. 以“风”为线索,层层铺叙 :从开篇“寒入”的轻寒氛围,到“不耐风吹”的花之娇弱,再到“春无力”的风势衰微,最后收束于“嫋嫋时”的摇曳姿态,全诗围绕“风”展开,将画中动态场景...