凤栖梧

这首词是宋代婉约派代表柳永的宴饮听歌之作，通过描摹歌女歌声的高妙动人，以及听者沉醉其中、为歌声牵动的细腻感受，抒发了因不见歌女容颜而生的遗憾，以及由幽怨歌声引发的感伤怅惘，尽显婉约词的含蓄情思。

1. 帘内清歌帘外宴：帘内，指歌女所处的内室；清歌，清越动听的歌声；帘外，指赴宴宾客所在之处；宴，宴饮集会。句意：帘幕之内传来清越歌声，帘外正举办一场盛筵。
2. 虽爱新声，不见如花面：新声，指新创作的乐曲；如花面，形容歌女容貌美丽如花。句意：虽深爱这新制的乐曲，却无缘窥见歌女如花的容颜。
3. 牙板数敲珠一串：牙板，又称拍板，古代歌唱时用以打节拍的乐器；珠一串，将歌声比作串起的珍珠，形容其圆润清脆、连贯动听。句意：拍板轻敲数下，歌声如串珠般圆润婉转。
4. 梁尘暗落琉璃盏：梁尘暗落，化用《列子·汤问》“余音绕梁”典故，形容歌声高亢悠扬，震落屋梁尘土；琉璃盏，琉璃制成的精美酒具，代指宴饮陈设。句意：余音袅袅，竟悄悄震落梁上尘土，飘落在案头的琉璃酒盏。
5. 桐树花深孤凤怨：桐树，古时常以桐木制作琴瑟，此处暗指琴音；孤凤怨，以深花掩映中孤凤的哀怨啼鸣，比喻歌声的幽怨凄切。句意：歌声如深桐花里孤凤的啼鸣，满含幽愁。
6. 渐遏遥天，不放行云散：遏，阻止、留住；化用《列子·汤问》“响遏行云”典故，形容歌声高妙动人，连天上行云都为之停留。句意：歌声渐高直遏长空，不肯放走一片行云。
7. 坐上少年听不惯：坐，通“座”；听不惯，此处并非不耐听，而是指难以承受歌声中蕴含的凄切深情。句意：座上的少年哪里承受得住这般深情曲调。
8. 玉山未倒肠先断：玉山未倒，化用“玉山倾倒”典故，原指酒醉后身体倾倒，此处指尚未醉倒；肠先断，形容因过度感伤而愁肠寸断。句意：尚未如常人般醉倒玉山，愁肠早已寸寸断裂。

帘幕之内飘出清越的歌声，
帘外正举行着一场盛筵。
我虽深爱这新制的乐曲，
却无缘窥见歌女如花的容颜。

拍板轻敲数下，
歌声如串珠般圆润婉转，
余音袅袅，竟震落梁上尘土，
飘落在案头的琉璃酒盏。

如深桐花里孤凤的啼鸣，
满含幽怨。
歌声渐高，直遏云霄，
不肯放走一片行云。

座上的少年哪里承受得住，
这般凄切的曲调？
尚未醉倒玉山，
愁肠早已寸寸断。

柳永早年流连于汴京市井，多创作描写都市宴饮、歌姬乐伎生活的婉约词作。此词大概率为其某次宴饮听歌后所作，彼时柳永尚未步入仕途，常寄情于市井宴乐，既为歌女的精湛技艺所折服，也因未见其人、仅闻其声生出遗憾，更由歌声的幽怨联想到自身的失意怅惘，将听歌观感与个人心境融为一体。目前学界对该词的具体创作时间尚无定论，普遍认为属于柳永早期作品。

1. 格律严谨规范：此词词牌为《凤栖梧》（又名《蝶恋花》），双调六十字，前后段各五句四仄韵，平仄、押韵均符合宋代婉约词的格律要求，读来音韵和谐、朗朗上口。
2. 用典含蓄精妙：两处化用《列子·汤问》的音乐典故，以“梁尘暗落”“响遏行云”的场景侧面烘托歌声的高妙动人，不着痕迹地凸显歌女技艺精湛，同时丰富了词作的文化内涵。
3. 表现手法细腻：采用正面描摹与侧面烘托结合的手法，既以“珠一串”直接比喻歌声的圆润，又以环境反应、自然物象的变化展现歌声的感染力；末句以听者的主观感受收束，将听歌情感推向高潮，层层递进抒发感伤情绪。
4. 意境朦胧怅惘：以“帘内”“帘外”的空间对比，“桐树花深”的幽寂场景，结合幽怨的歌声，营造出热闹宴饮与个人孤寂的反差意境，凸显词人内心的细腻情思。
5. 语言清丽含蓄：用词清新自然，“珠一串”“琉璃盏”等意象华美却不堆砌，“孤凤怨”以物喻声形象生动，尽显婉约词清丽含蓄的风格特色。