这三首七言乐府诗是李白应唐玄宗之命为兴庆宫沉香亭牡丹宴所作,以牡丹喻杨贵妃,层层铺写贵妃的绝世容色与君王恩宠,兼具咏物与咏人双重意趣,辞藻华美飘逸,是李白应制诗中的经典之作。
清平调词三首
云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。
一枝秾艳露凝香,云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似,可怜飞燕倚新妆。
名花倾国两相欢,长得君王带笑看。
解释春风无限恨,沉香亭北倚阑干。
若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。
一枝秾艳露凝香,云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似,可怜飞燕倚新妆。
名花倾国两相欢,长得君王带笑看。
解释春风无限恨,沉香亭北倚阑干。
简要说明
创作背景
据唐代《松窗杂录》记载,天宝二载(743年),唐玄宗与杨贵妃在兴庆宫沉香亭观赏牡丹,命梨园乐工李龟年召李白入宫赋诗。李白当时正以供奉翰林身份待诏长安,虽未获重用,但仍以绝佳才情醉中受命,写下这三首《清平调词》,极赞杨贵妃的美貌与牡丹的艳丽,深得玄宗与贵妃喜爱,一时传为文坛佳话。此创作背景为学界主流观点,细节虽偶有争议,不影响作品主旨解读。
艺术赏析
- 用典贴切,意境超逸:三首诗多处化用典故,以群玉山、瑶台将杨贵妃比作西王母座下仙女,以云雨巫山反衬其美之真实,以赵飞燕对比凸显其容色无双,既贴合应制诗的雅正要求,又以仙凡结合的意象将宫廷场景升华为浪漫仙境,避免了应制诗常见的呆板堆砌。
- 物我交融,相映成趣:以牡丹为核心意象,将花与人互为喻体,“名花倾国两相欢”直接点出花与人的相得益彰,既咏牡丹之盛,又赞贵妃之美,实现了咏物与咏人的完美统一。
- 结构递进,层层收束:三首诗依次展开:第一首总写容色风姿,以自然意象类比美人;第二首借典故对比强化美艳;第三首收束到君王恩宠与具体场景,从虚到实,从景到人,完整呈现了沉香亭宴的核心意涵。
- 语言华美,飘逸灵动:全诗辞藻浓艳却不晦涩,以“云想”“花想”的灵动笔触打破常规咏物句式,兼具李白诗歌一贯的飘逸之气,虽为应制之作,却无过多阿谀之态,以才情取胜,尽显盛唐气象。
常见问题
《清平调词三首》的作者和朝代是什么?
《清平调词三首》的作者是李白,页面按唐作品展示。
《清平调词三首》主要写了什么?
这三首七言乐府诗是李白应唐玄宗之命为兴庆宫沉香亭牡丹宴所作,以牡丹喻杨贵妃,层层铺写贵妃的绝世容色与君王恩宠,兼具咏物与咏人双重意趣,辞藻华美飘逸,是李白应制诗中的经典之作。
《清平调词三首》的创作背景是什么?
据唐代《松窗杂录》记载,天宝二载(743年),唐玄宗与杨贵妃在兴庆宫沉香亭观赏牡丹,命梨园乐工李龟年召李白入宫赋诗。李白当时正以供奉翰林身份待诏长安,虽未获重用,但仍以绝佳才情醉中受命,写下这三首《清平调词》,极赞杨贵妃的美貌与牡丹的艳丽,深得玄宗与贵妃喜爱,一时传为文坛佳话。此创作背景为学界主流观点,细节虽偶有争议,不影响作品主旨解读。
《清平调词三首》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 用典贴切,意境超逸 :三首诗多处化用典故,以 群玉山、瑶台 将杨贵妃比作西王母座下仙女,以 云雨巫山 反衬其美之真实,以 赵飞燕 对比凸显其容色无双,既贴合应制诗的雅正要求,又以仙凡结合的意象将宫廷场景升华为浪漫仙境,避免了应制诗常见的呆板堆砌。 2. 物我交融,相映成趣 :以牡丹为核心意象,将花与人互为喻体,“名花倾国两相欢”直接点出花与人的相得益彰...