这是一首经典题画五言绝句,通过对比真实山水与画中景物的感官差异,精准捕捉画作的静态特质,赞美了画作的逼真传神,暗含对静谧美好艺术意境的赞叹。
画
远看山有色,近听水无声。
春去花还在,人来鸟不惊。
春去花还在,人来鸟不惊。
简要说明
逐句注释
- 远看山有色:远看,远远望去;色,指山峦的色彩、色泽。句意:远远望去,画中的山峦有着鲜明清晰的色彩。
- 近听水无声:近听,走近身旁聆听;无声,没有声响。真实山水近前可闻流水声,此处反衬画中景物的静态属性。句意:走到近处聆听,画中的流水却悄无声息。
- 春去花还在:春去,春天已然逝去;还在,依旧留存盛开。现实中春天过后花卉会凋谢,画中花卉不受季节更替影响。句意:春天已经过去,画中的鲜花却依然绽放。
- 人来鸟不惊:人来,有人走近画前;不惊,不惊慌飞走。现实中禽鸟见人靠近会惊飞逃逸,画中鸟雀毫无反应。句意:有人走到近前,画中的鸟雀也不曾受惊飞起。
现代译文
远远望去山峦晕着鲜明色彩,
走近聆听画里流水悄无声息。
春天已逝繁花仍自在盛开,
有人走近画前禽鸟也不惊起。
创作背景
王维是唐代山水田园诗派的代表人物,兼具诗画双绝,苏轼曾评价其“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗”。这首《画》是典型的题画诗,具体创作时间无明确史料记载,大概率创作于盛唐开元、天宝年间。此时王维仕途历经波折,逐渐寄情山水田园,书画与诗歌造诣均达到巅峰,这类题画诗是其将诗画审美融为一体的典型创作,精准体现了他对自然与艺术的深刻理解。
艺术赏析
- 对比手法的精妙运用:全诗以四组对立的感官体验形成反差,“远看有色”与“近听无声”、“春去花还在”与“人来鸟不惊”,通过真实实景与画中景物的差异,反衬出画作的静态逼真,将画与现实的边界清晰呈现,凸显画作的传神之妙。
- 感官与空间的全维度铺陈:从视觉(山有色、花还在)到听觉(水无声),从远观到近察,从季节更替(春去)到人事互动(人来),全方位勾勒出画作的完整画面,让读者无需见画,仅凭文字就能想象出这幅山水花鸟画的全貌,实现了“诗为画魂”的效果。
- 质朴自然的语言风格:全诗无华丽辞藻,以极简的白话道出画的核心特质,契合王维淡逸平和的诗风,同时短短二十字构建出完整的意境,留白充足,留给读者想象空间,完美印证了“诗中有画”的艺术追求。
常见问题
《画》的作者和朝代是什么?
《画》的作者是王维,页面按唐作品展示。
《画》主要写了什么?
这是一首经典题画五言绝句,通过对比真实山水与画中景物的感官差异,精准捕捉画作的静态特质,赞美了画作的逼真传神,暗含对静谧美好艺术意境的赞叹。
《画》的创作背景是什么?
王维是唐代山水田园诗派的代表人物,兼具诗画双绝,苏轼曾评价其“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗”。这首《画》是典型的题画诗,具体创作时间无明确史料记载,大概率创作于盛唐开元、天宝年间。此时王维仕途历经波折,逐渐寄情山水田园,书画与诗歌造诣均达到巅峰,这类题画诗是其将诗画审美融为一体的典型创作,精准体现了他对自然与艺术的深刻理解。
《画》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 对比手法的精妙运用 :全诗以四组对立的感官体验形成反差,“远看有色”与“近听无声”、“春去花还在”与“人来鸟不惊”,通过真实实景与画中景物的差异,反衬出画作的静态逼真,将画与现实的边界清晰呈现,凸显画作的传神之妙。 2. 感官与空间的全维度铺陈 :从视觉(山有色、花还在)到听觉(水无声),从远观到近察,从季节更替(春去)到人事互动(人来),全方位勾勒出...