这是一首经典题画七言歌行,杜甫盛赞友人刘少府新绘的山水屏风,以灵动想象将画中景致与自身观感、历史典故相融,既推崇画艺之精妙,又借山水意境抒发对自然生机的体悟。全诗兼具写实工致与浪漫奇思,展现了杜诗“沉郁顿挫”之外的灵动一面。
奉先刘少府新画山水障歌
闻君扫却赤县图,乘兴遣画沧洲趣。
画师亦无数,好手不可遇。
对此融心神。
知君重毫素。
岂但祁岳与郑虔,笔迹远过杨契丹。
得非悬圃裂,无乃潇湘翻。
悄然坐我天姥下,耳边已似闻清猿。
反思前夜风雨急,乃是蒲城鬼神入。
元气淋漓障犹湿,真宰上诉天应泣。
野亭春还杂花远,渔翁暝蹋孤舟立。
沧浪水深青溟阔,...
简要说明
逐句注释
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堂上不合生枫树,怪底江山起烟雾。
不合:岂料、不该,以反语凸显画境逼真,仿佛画中枫树真生于堂前。怪底:方言,意为“难怪、怪不得”。此二句以惊叹开篇,写画中枫树突兀、江山腾烟,极具视觉冲击力。 -
闻君扫却赤县图,乘兴遣画沧洲趣。
扫却:挥笔完成,形容作画迅捷流畅。赤县图:指描绘中原州县的写实风物画作。沧洲趣:指隐士栖居山水间的隐逸意趣。此二句点明刘少府此前绘有写实长卷,如今乘兴创作山水隐逸题材。 -
画师亦无数,好手不可遇。
无数:数量众多。好手:技艺高超的画师。此二句铺垫画艺难求,为后文夸赞刘少府做伏笔。 -
对此融心神。知君重毫素。
融心神:全神贯注于创作。毫素:指纸笔、绘画工具,代指绘画技艺与创作本身。此二句写刘少府作画时的专注与对丹青的看重。 -
岂但祁岳与郑虔,笔迹远过杨契丹。
祁岳、郑虔:唐代著名画家,郑虔是杜甫挚友;杨契丹:唐代宫廷山水人物画家。此二句以一众名家对比,极言刘少府画艺远超前代高手,推崇备至。 -
得非悬圃裂,无乃潇湘翻。
得非、无乃:均为反问语气,意为“莫非是”。悬圃:神话中西王母所居的神山,代指仙境高山。潇湘:湘江与潇水合称,代指江南山水。此二句以神话与实景结合,写画中山水仿佛仙境崩裂、江水翻涌,尽显壮阔之势。 -
悄然坐我天姥下,耳边已似闻清猿。
天姥:天姥山,杜甫对其心怀向往。清猿:凄清的猿啼声。此二句写观画时恍惚身临其境,仿佛坐于天姥山下,耳畔传来猿啼,将画境与自身记忆相融,极具代入感。 -
反思前夜风雨急,乃是蒲城鬼神入。
蒲城:奉先县旧称,即今陕西蒲城。此二句由画境联想至前夜奉先的急风骤雨,仿佛画中山水引动天地风雨,将画的生机与实景勾连,凸显画作感染力。 -
元气淋漓障犹湿,真宰上诉天应泣。
元气淋漓:形容画作充满自然生机与磅礴气势。障:即山水障,指唐代流行的屏风画。真宰:指上天、造物主。此二句以夸张之笔写画作逼真到仿佛墨迹未干,连天地都会为之感动哭泣,将艺术感染力推至极致。 -
野亭春还杂花远,渔翁暝蹋孤舟立。
野亭:山野间的亭驿。春还:春日归来。暝蹋:傍晚伫立(“蹋”通“踏”,指渔翁立于舟中)。此二句描绘画中静谧悠远的春日晚景,意境清幽淡远。 -
沧浪水深青溟阔,...
沧浪、青溟:均指广阔水域,前者代指江湖,后者代指深海。此句以阔大水境收束,余韵悠长。
现代译文
画堂之上,竟似真的长出了枫树,难怪满幅江山都腾起了朦胧烟雾。
早闻你刚绘完中原州县的风物长卷,如今又乘兴挥笔,画出这隐逸山水的意趣。
世间画师何其多,真正的高手却难寻觅。
想来你作画时必是全神贯注,足见你对丹青笔墨的看重。
你的画艺何止胜过祁岳与郑虔,笔法精妙更远超杨契丹。
莫非是仙境悬圃崩裂,或是潇湘江水翻涌?
恍惚间我竟坐落在天姥山下,耳边仿佛响起了凄清的猿啼。
回想前夜奉先城中急风骤雨,想来定是这画中的山水引动了天地鬼神。
画作元气淋漓,仿佛墨迹还未干透,连上天都要为这精妙的艺术感动哭泣。
山野亭驿已是春回大地,杂花向远方铺展;暮色里渔翁独立孤舟,静静伫立。
沧浪水深青溟阔,(画作意境悠远未尽)……
创作背景
此诗作于唐玄宗天宝十三载(754年),彼时杜甫四十三岁,困守长安近十年,仕途困顿却创作渐入佳境。奉先是杜甫妻小寄居之地,他常往来于长安与奉先之间。此诗是他拜访时任奉先县丞的刘少府时,观赏其新绘山水屏风后题写的题画诗。诗中提及的画家皆为当时名流,足见杜甫对画坛的熟稔与对绘画艺术的深刻理解。
艺术赏析
- 虚实相生的创作手法:全诗以题画为核心,将画中景致与诗人的主观想象、现实经历融为一体。如“悄然坐我天姥下”以自身对天姥山的向往代入画境,“反思前夜风雨急”将画境与奉先实景勾连,让静态画作拥有了生命,实现“画中有我,我中有画”的境界。
- 浪漫夸张的想象:以“真宰上诉天应泣”的极致夸张,将画作的感染力推至顶峰,借天地鬼神意象打破写实局限,兼具浪漫主义色彩。
- 用典对比的艺术:以祁岳、郑虔、杨契丹等名家与刘少府对比,以典故佐证画艺之高,既体现杜甫的学识储备,也让夸赞更具说服力。
- 歌行体的自由韵律:属于七言歌行体,句式错落不受近体格律束缚,兼具散文的流畅自然与诗歌的韵律美感,适配灵动多变的情感表达。
- 层次感极强的意境营造:从开篇突兀的枫树烟雾,到中间天姥猿啼、风雨鬼神的壮阔想象,再到结尾野亭渔翁的清幽晚景,意境由磅礴转向淡远,层次分明。
常见问题
《奉先刘少府新画山水障歌》的作者和朝代是什么?
《奉先刘少府新画山水障歌》的作者是杜甫,页面按唐作品展示。
《奉先刘少府新画山水障歌》主要写了什么?
这是一首经典题画七言歌行,杜甫盛赞友人刘少府新绘的山水屏风,以灵动想象将画中景致与自身观感、历史典故相融,既推崇画艺之精妙,又借山水意境抒发对自然生机的体悟。全诗兼具写实工致与浪漫奇思,展现了杜诗“沉郁顿挫”之外的灵动一面。
《奉先刘少府新画山水障歌》的创作背景是什么?
此诗作于唐玄宗天宝十三载(754年),彼时杜甫四十三岁,困守长安近十年,仕途困顿却创作渐入佳境。奉先是杜甫妻小寄居之地,他常往来于长安与奉先之间。此诗是他拜访时任奉先县丞的刘少府时,观赏其新绘山水屏风后题写的题画诗。诗中提及的画家皆为当时名流,足见杜甫对画坛的熟稔与对绘画艺术的深刻理解。
《奉先刘少府新画山水障歌》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 虚实相生的创作手法 :全诗以题画为核心,将画中景致与诗人的主观想象、现实经历融为一体。如“悄然坐我天姥下”以自身对天姥山的向往代入画境,“反思前夜风雨急”将画境与奉先实景勾连,让静态画作拥有了生命,实现“画中有我,我中有画”的境界。 2. 浪漫夸张的想象 :以“真宰上诉天应泣”的极致夸张,将画作的感染力推至顶峰,借天地鬼神意象打破写实局限,兼具浪漫主义...