墨花・并序

这首题画诗为北宋画家尹白的墨画牡丹而作，序文点明此前无人以墨色绘制花卉，尹白开创了墨画花卉的先河。全诗赞美了墨牡丹的清雅神韵，同时流露出苏轼被贬黄州期间闲适旷达的心境与文人雅趣。

【序】世上大多以水墨绘山水、竹石与人物，却从未有人用墨色画花卉。汴地画家尹白精于此道，我为此作下此诗。
创作本无定规，落笔传神本不难。
花心晕开墨色光影，满园春色都从笔端舒展。
朦胧花形初成，繁茂姿态已然周全。
莲经风雨尽数倾倒，杏沾春雨半枝残损。
唯有我这狂放之人，求你为我绘就墨色牡丹。
顺便写下张平子的赋作，带回雪堂一同赏看。

元丰二年（1079）苏轼因乌台诗案被贬黄州团练副使，在东坡躬耕度日，并于元丰五年（1082）建成居所雪堂。此诗为苏轼在黄州期间所作，当时汴地画家尹白到访，以水墨绘制花卉（此为墨画花卉的首创之举），苏轼见其墨画牡丹精妙传神，遂作此诗以赞其艺，同时抒发自己贬谪黄州期间从苦闷转向旷达的心境与文人雅趣。

1. 序文铺垫，点明主旨：序文寥寥数语，交代了墨画花卉的首创性与尹白的精湛技艺，为全诗奠定了赞美创新、推崇雅艺的基调。
2. 以诗论画，形神兼备：全诗紧扣“墨花”展开，先从创作本心落笔，打破“绘画需循规蹈矩”的固有认知，强调传神为上；继而通过“墨晕”“毫端”“缥缈形”“扶疏态”等细节，将无形的画境转化为具象的诗句，精准还原了墨牡丹的灵动神韵。
3. 反衬手法，凸显风骨：“莲风尽倾倒，杏雨半披残”以莲、杏经风雨后的残败姿态，反衬墨牡丹不受风雨侵蚀的清雅风骨，突出其独特的审美价值，表达了对墨牡丹的推崇。
4. 用典与生活相融：“平子赋”借东汉文学家张衡的雅名，增添了诗作的文化厚重感；“归向雪堂看”将画作与诗作置于苏轼黄州的日常居所中，兼具文人雅趣与生活烟火气，体现了苏轼贬谪期间旷达自适的生活状态。
5. 语言平易，意境清逸：全诗以质朴浅白的五言句式写成，无刻意雕琢之痕，却意境清逸淡雅，将绘画之美与文人情怀融为一体，尽显苏轼平易自然、随性洒脱的诗风。