这首七言绝句写于上元佳节,诗人途经祥符寺僧可久的房舍,以外界喧闹的游赏场景与僧房清冷空寂的氛围形成强烈对比,借僧房不燃灯火的细节,体悟到禅家“本自具足”的空寂理趣,表达了对世俗繁华的超越与对禅心真意的领悟。
上元过祥符僧可久房萧然无灯火
门前歌鼓斗分朋,一室清风冷欲冰。不把琉璃闲照佛,始知无尽本无灯。
简要说明
逐句注释
- 门前歌鼓斗分朋:上元节(元宵节)京城街巷遍布游赏人群,歌鼓喧阗,人们结伴游乐、分组竞胜。歌鼓:指节日的锣鼓声乐;斗分朋:即分组竞赛、争奇斗胜的游乐活动。
- 一室清风冷欲冰:仅这一间僧房,唯有清风穿户,清冷得仿佛要凝结成冰。此句与前句的喧闹形成鲜明反差,突出禅房的寂静萧然。
- 不把琉璃闲照佛:僧人并未点亮琉璃佛灯,徒然照拂佛像。琉璃:此处代指华贵的佛灯;闲照:徒然、不必要的照拂,暗含对世俗装点佛像之举的淡然态度。
- 始知无尽本无灯:至此才明白,佛法的无尽光明本自圆满具足,何曾需要灯火来添饰彰显。无尽:此处指佛法的无限光明与宇宙的本真境界。
现代译文
上元佳节的街巷里,处处歌鼓喧腾,人们结伴游赏,争胜斗趣。
唯有这一间僧房,只剩清风穿户,冷冽得仿佛要凝成寒冰。
法师并未点亮琉璃佛灯,徒然照拂佛像。
至此才恍然明悟:佛法的无尽光明本自圆满,何曾需要灯火来添饰?
创作背景
此诗为苏轼元祐年间(1086-1093)在汴京(今河南开封)为官时所作。当时苏轼任翰林学士、知制诰,仕途相对顺遂,但仍时常与禅僧交游,体悟禅理。上元佳节汴京全城张灯结彩,世俗游赏之风极盛,诗人途经祥符寺拜访僧可久,见其房舍萧然无灯火,有感于世俗繁华与禅房空寂的反差,遂作此诗抒发对禅意的领悟。
艺术赏析
- 对比手法的运用:开篇以> 门前歌鼓斗分朋,一室清风冷欲冰
的场景,将世俗喧闹与禅房清冷形成强烈反差,既点出节日背景,又迅速烘托出僧房的超然脱俗,为后续的禅理感悟铺垫氛围。 - 理趣与意境的融合:全诗以平实的叙事铺陈场景,末句宕开一笔,将日常细节升华为禅理体悟。> 不把琉璃闲照佛,始知无尽本无灯
化用禅宗“本来无一物”的思想,却不落窠臼,将“空”的禅意转化为“本自具足”的光明境界,体现了宋诗“以文为诗、以理入诗”的特色,兼具意境与哲思。 - 语言风格:全诗语言质朴自然,无雕琢堆砌之痕,以极简的笔墨勾勒出场景与心境,符合苏轼“行云流水”的诗风,将深刻的禅理藏于平淡的叙述之中,余味悠长。
常见问题
《上元过祥符僧可久房萧然无灯火》的作者和朝代是什么?
《上元过祥符僧可久房萧然无灯火》的作者是苏轼,页面按宋作品展示。
《上元过祥符僧可久房萧然无灯火》主要写了什么?
这首七言绝句写于上元佳节,诗人途经祥符寺僧可久的房舍,以外界喧闹的游赏场景与僧房清冷空寂的氛围形成强烈对比,借僧房不燃灯火的细节,体悟到禅家“本自具足”的空寂理趣,表达了对世俗繁华的超越与对禅心真意的领悟。
《上元过祥符僧可久房萧然无灯火》的创作背景是什么?
此诗为苏轼元祐年间(1086 1093)在汴京(今河南开封)为官时所作。当时苏轼任翰林学士、知制诰,仕途相对顺遂,但仍时常与禅僧交游,体悟禅理。上元佳节汴京全城张灯结彩,世俗游赏之风极盛,诗人途经祥符寺拜访僧可久,见其房舍萧然无灯火,有感于世俗繁华与禅房空寂的反差,遂作此诗抒发对禅意的领悟。
《上元过祥符僧可久房萧然无灯火》有哪些值得关注的艺术特点?
1. 对比手法的运用 :开篇以 门前歌鼓斗分朋,一室清风冷欲冰 的场景,将世俗喧闹与禅房清冷形成强烈反差,既点出节日背景,又迅速烘托出僧房的超然脱俗,为后续的禅理感悟铺垫氛围。 2. 理趣与意境的融合 :全诗以平实的叙事铺陈场景,末句宕开一笔,将日常细节升华为禅理体悟。 不把琉璃闲照佛,始知无尽本无灯 化用禅宗“本来无一物”的思想,却不落窠臼,将“空”的禅意...