吉祥寺僧求阁名

· 苏轼

过眼荣枯电与风,久长那得似花红。上人宴坐观空阁,观色观空色即空。

简要说明

这首诗是苏轼应吉祥寺僧人之请为新阁题赠的作品,以世间盛衰荣枯的短暂无常为引子,融入佛教色空观的禅理,既抒发了对浮生若梦的感慨,也借“观空阁”之名传递出观照本心、体悟空性的修行境界。

逐句注释

  1. 过眼荣枯电与风
    注释:过眼:转眼即逝,形容时光流逝迅疾;荣枯:草木繁盛与凋零,引申为世事的盛衰荣辱;电与风:以闪电、疾风比喻荣枯变化的瞬息万变。

  2. 久长那得似花红
    注释:久长:长久留存;那得:哪能、怎么会;花红:指春花的明艳色泽,代指美好却极易消逝的事物。

  3. 上人宴坐观空阁
    注释:上人:对德行高尚的僧人的尊称;宴坐:安然静坐,特指僧人禅定修行;观空阁:僧人所求名的楼阁,以“观空”二字暗含禅理内核。

  4. 观色观空色即空
    注释::佛教教义中指一切有形质的物质现象,与“空”相对;观色观空:既观照世间有形的万物表象,也观照其空寂的本质;色即空:化用《般若波罗蜜多心经》“色即是空”的核心教义,点明世间万物本质为空的禅理。

现代译文

转眼之间的盛衰荣辱,恰似闪电与疾风,倏忽即逝。
哪有什么事物能像春花那样,长久保有明艳的鲜红?
上人安坐于这座观空阁中,静静禅定观照。
既观照有形的色相,也观照空寂的本质,终悟得色即是空的真谛。

创作背景

这首诗约作于宋神宗熙宁六年至七年(1073-1074),当时苏轼任杭州通判,在地方任职期间常与当地僧友交往,深受佛教思想浸润。吉祥寺僧人新修楼阁,求苏轼拟定阁名并题诗,苏轼遂结合自身仕途浮沉中对世事无常的体悟,以禅理入诗,完成了这首兼具理趣与禅意的作品。

艺术赏析

  1. 比喻具象,意境空灵:首句以“电与风”喻世事荣枯,将抽象的盛衰变化转化为极具冲击力的视觉意象,让读者直观感受到时光易逝、浮生若梦的本质,为后续阐发禅理铺垫了情感基础。
  2. 禅理融于诗境,无说教之感:全诗未刻意堆砌佛教术语,而是借“观空阁”的阁名与“观色观空”的禅修行为,自然化用《心经》的色空观,将个人对世事的感慨与禅修境界融为一体,既回应了僧人求名的请求,也传递出通透豁达的人生态度。
  3. 结构紧凑,层层递进:先以世俗视角感叹荣枯短暂,再转入僧人禅坐观空的场景,最后点破“色即空”的禅理,从现实感慨到精神超脱,过渡自然,逻辑清晰。
  4. 兼具理趣与诗意:苏轼以诗说理却不枯燥,将禅理与个人心境相结合,既体现了宋诗“以理入诗”的特色,又保持了诗歌的灵动性与审美价值。

常见问题

《吉祥寺僧求阁名》的作者和朝代是什么?

《吉祥寺僧求阁名》的作者是苏轼,页面按宋作品展示。

《吉祥寺僧求阁名》主要写了什么?

这首诗是苏轼应吉祥寺僧人之请为新阁题赠的作品,以世间盛衰荣枯的短暂无常为引子,融入佛教色空观的禅理,既抒发了对浮生若梦的感慨,也借“观空阁”之名传递出观照本心、体悟空性的修行境界。

《吉祥寺僧求阁名》的创作背景是什么?

这首诗约作于宋神宗熙宁六年至七年(1073 1074),当时苏轼任杭州通判,在地方任职期间常与当地僧友交往,深受佛教思想浸润。吉祥寺僧人新修楼阁,求苏轼拟定阁名并题诗,苏轼遂结合自身仕途浮沉中对世事无常的体悟,以禅理入诗,完成了这首兼具理趣与禅意的作品。

《吉祥寺僧求阁名》有哪些值得关注的艺术特点?

1. 比喻具象,意境空灵 :首句以“电与风”喻世事荣枯,将抽象的盛衰变化转化为极具冲击力的视觉意象,让读者直观感受到时光易逝、浮生若梦的本质,为后续阐发禅理铺垫了情感基础。 2. 禅理融于诗境,无说教之感 :全诗未刻意堆砌佛教术语,而是借“观空阁”的阁名与“观色观空”的禅修行为,自然化用《心经》的色空观,将个人对世事的感慨与禅修境界融为一体,既回应了僧人求名...