书鄢陵王主簿所画折枝二首

这是两首题画诗，苏轼围绕诗画一律的核心审美主张展开，先批判了以“形似”为唯一评判标准的浅陋见解，提出诗与画共通的审美追求是自然天成与清丽脱俗；随后以唐代边鸾、北宋赵昌的花鸟画为参照，赞美王主簿所绘折枝图兼具疏朗淡雅与精致匀净的意趣，通过拟人、细节描摹展现画作传神写意的特点，最后以寄求诗句收尾，既完成题画之任，又阐发了文人画的审美理想。

1. 论画以形似，见与儿童邻：
   • 见：见识、见解；邻：相近、类似。句意：如果评判绘画只看重外形相似，这种见识和孩童相差无几。
2. 赋诗必此诗，定非知诗人：
   • 必此诗：指作诗拘泥于物象的表面描摹，未能超越形似传递情志。句意：如果作诗非要句句对应所写之物的外形，定非真正懂得诗歌创作的人。
3. 诗画本一律，天工与清新：
   • 一律：同一审美法则；天工：自然天成，不假刻意雕琢；清新：清丽脱俗，不落俗套。句意：诗歌与绘画本就有着相通的审美准则，核心在于自然天成与清丽脱俗。
4. 边鸾雀写生，赵昌花传神：
   • 边鸾：唐代著名花鸟画家，擅画禽鸟，能逼真展现其生态；赵昌：北宋花鸟画家，尤擅写生花卉，注重传递物象的精神气韵。句意：唐代边鸾画雀鸟能得其生动姿态，北宋赵昌画花卉能传其精神内核。
5. 何如此两幅，疏澹含精匀：
   • 疏澹：画面构图疏朗淡雅；精匀：笔墨精致匀净。句意：对比之下，王主簿的这两幅折枝画，却在疏朗淡雅之中蕴含着精致匀净的意趣。
6. 谁言一点红，解寄无边春：
   • 解：能够、懂得。句意：谁说画中一点红花，便能寄寓无边无际的盎然春光？
7. 瘦竹如幽人，幽花如处女：
   • 以拟人手法，将瘦劲竹子比作幽居隐士，淡雅花卉比作温婉处女。句意：瘦劲的竹子好似幽居的隐士，淡雅的花朵恰似未出阁的温婉女子。
8. 低昂枝上雀，摇荡花间雨：
   • 低昂：指雀鸟或俯或仰的灵动姿态。句意：枝上的雀鸟或俯或仰，花间的雨丝轻轻摇荡。
9. 双翎决将起，众叶纷自举：
   • 双翎：雀鸟的双翅；决：疾速、将要飞起的样子；举：叶片舒展挺立。句意：雀鸟的双翅即将振翅飞起，丛丛叶片纷纷舒展挺立。
10. 可怜采花蜂，清蜜寄两股：
    • 可怜：此处为可爱之意；两股：蜜蜂的后腿。句意：可爱的采花蜜蜂，将清冽的花蜜寄存在两条后腿之上。
11. 若人富天巧，春色入毫楮：
    • 若人：指画家王主簿；毫楮：笔与纸，代指画作。句意：您身怀天然精巧的技艺，将满园春色收于笔端纸间。
12. 悬知君能诗，寄声求妙语：
    • 悬知：料想、预知；寄声：托人传信。句意：我料想您也擅长作诗，烦请托人传信，求取精妙的诗句。

若论绘画只看形似，见识便与孩童无异。
若作诗必句句拘泥物象，定非真正懂诗之人。
诗与画本是同一审美法则，贵在自然天成与清丽脱俗。
边鸾画雀能得其生动姿态，赵昌画花能传其精神气韵。
怎比得上这两幅折枝画，疏朗淡雅又精致匀净。
谁说画中一点红花，能寄寓无边无际的春光？
瘦竹恰似幽居的隐士，幽花宛如温婉的处女。
枝上雀鸟或俯或仰，花间雨丝轻轻摇荡。
雀鸟双翅将振翅飞起，丛丛叶片纷纷舒展挺立。
可爱的采花蜜蜂，将清蜜寄存在两条后腿之间。
您身怀天然精巧的技艺，将满园春色收于笔端纸间。
我料想您也善作诗句，烦请传信，求取精妙的篇章。

学界对该诗的具体创作时间略有争议，主流观点认为作于宋神宗元丰年间（1078-1085），苏轼时任地方官（或杭州通判、徐州知州）。鄢陵王主簿是当时擅画折枝花卉的画家，与苏轼有诗文书画交往。苏轼一生倡导文人画，反对院体画刻意追求形似的局限，主张“传神写意”，这首诗正是其文艺美学思想的集中体现，通过题赞王主簿的画作，系统阐述了诗画相通的审美理念。

1. 核心主张鲜明深刻：开篇即提出“论画以形似，见与儿童邻”的批判观点，打破了北宋画坛以院体画形似为尚的主流标准，确立“诗画一律，天工与清新”的文人画审美准则，将诗歌与绘画的审美统一于“传神写意”，对后世中国画创作影响深远。
2. 对比与用典结合：以唐代边鸾、北宋赵昌两位顶级花鸟画家的作品为参照，反衬王主簿画作的精妙，将抽象的“疏澹含精匀”的审美特质具象化，让读者清晰感知画作的独特价值。
3. 细节描摹充满生机：中间部分以拟人、动态描写刻画画中物象：“瘦竹如幽人，幽花如处女”赋予竹与花人格化的清雅气质；“双翎决将起，众叶纷自举”捕捉雀鸟将飞、叶片舒展的瞬间动态，让静态的画作充满鲜活的生命力，尽显“传神”之妙。
4. 结构完整层层递进：全诗从理论阐发，到典故参照，再到画作细节描摹，最后以寄求诗句收尾，既完成了题画诗的功能，又完整呈现了诗画一体的审美逻辑，首尾呼应，浑然一体。
5. 语言平易而意蕴丰厚：全诗语言质朴流畅，无生僻典故，却兼具理论高度与诗意美感，体现了苏轼“以文为诗”的创作特色，将深刻的文艺理论融入平易的诗句之中，兼具学术性与可读性。