这首诗是钱起参加省试时的作品。主题围绕湘灵鼓瑟展开,通过描写瑟声的美妙、哀怨,营造出空灵、凄美的意境,表达了对湘灵传说的感慨以及一种空灵悠远的情感,最后以“曲终人不见,江上数峰青”的名句给人留下无尽的遐想。
省试湘灵鼓瑟
善鼓云和瑟,常闻帝子灵。冯夷空自舞,楚客不堪听。
苦调凄金石,清音入杳冥。苍梧来怨慕,白芷动芳馨。
流水传潇浦,悲风过洞庭。曲终人不见,江上数峰青。
苦调凄金石,清音入杳冥。苍梧来怨慕,白芷动芳馨。
流水传潇浦,悲风过洞庭。曲终人不见,江上数峰青。
简要说明
逐句注释
- “善鼓云和瑟,常闻帝子灵”:
- 字词:“云和瑟”,古乐器名;“帝子”,指尧的两个女儿娥皇、女英,她们是舜的妃子,死后成为湘水女神。
- 句意:擅长弹奏云和瑟的,常常听说就是帝子的神灵。
- “冯夷空自舞,楚客不堪听”:
- 字词:“冯夷”,传说中的河神;“楚客”,指屈原等被贬谪到楚地的人。
- 句意:河神冯夷徒然地随乐声起舞,被贬的楚客不忍心聆听这悲音。
- “苦调凄金石,清音入杳冥”:
- 字词:“凄金石”,使金石都为之凄楚;“杳冥”,指高远、幽深的地方。
- 句意:悲苦的曲调使金石都为之凄楚,清越的乐音飞入那高远幽深之处。
- “苍梧来怨慕,白芷动芳馨”:
- 字词:“苍梧”,舜的葬地;“白芷”,一种香草。
- 句意:舜的灵魂从苍梧山传来哀怨,白芷也仿佛被瑟声触动散发着芬芳。
- “流水传潇浦,悲风过洞庭”:
- 字词:“潇浦”,潇水之滨;“洞庭”,洞庭湖。
- 句意:瑟声如流水传到潇水之滨,悲风带着乐音飘过洞庭湖。
- “曲终人不见,江上数峰青”:
- 字词:无特殊字词。
- 句意:乐曲终了湘灵却不见了踪影,只见江上几座青峰依旧。
现代译文
善于弹奏云和瑟的,
常常听闻是帝子的神灵。
河神冯夷徒然地舞蹈,
被贬的楚客不忍聆听。
悲苦曲调让金石凄楚,
清越乐音飞入那幽境。
苍梧山传来舜的哀怨,
白芷也触动散发芳馨。
瑟声随流水传向潇浦,
悲风带乐音飘过洞庭。
乐曲终了人却已不见,
只见江上几座青峰青。
创作背景
这首诗是钱起参加科举省试时的命题之作。当时科举考试有以诗赋取士的传统,题目往往规定了主题和要求。此诗以“湘灵鼓瑟”为题,钱起通过对瑟声的描写来展现自己的才华和文学素养,希望能在考试中脱颖而出。
艺术赏析
- 表现手法:
- 想象丰富:诗人运用丰富的想象,将湘灵鼓瑟的场景描绘得奇幻而生动。如河神冯夷随乐起舞、舜的灵魂从苍梧传来哀怨等,使诗歌充满了神话色彩。
- 侧面烘托:通过描写河神的舞蹈、楚客的不忍听、金石的凄楚、白芷的芬芳等,从侧面烘托出瑟声的美妙、哀怨和感染力。
- 借景抒情:“曲终人不见,江上数峰青”,以景结情,借江上几座青峰的画面,抒发了一种空灵、悠远、惆怅的情感,给人留下了无尽的想象空间。
- 语言特色:语言优美典雅,用词精准。如“凄金石”“入杳冥”等词语,生动地表现出瑟声的感染力和意境的深远;“苦调”“清音”等词,准确地描绘出瑟声的特点。
- 意境营造:整首诗营造出一种空灵、凄美的意境。从瑟声的描写到湘灵的传说,再到最后江上青峰的画面,将读者带入一个充满神秘和诗意的世界,让人感受到一种超凡脱俗的美感和淡淡的哀愁。
常见问题
《省试湘灵鼓瑟》的作者和朝代是什么?
《省试湘灵鼓瑟》的作者是钱起,页面按唐作品展示。
《省试湘灵鼓瑟》主要写了什么?
这首诗是钱起参加省试时的作品。主题围绕湘灵鼓瑟展开,通过描写瑟声的美妙、哀怨,营造出空灵、凄美的意境,表达了对湘灵传说的感慨以及一种空灵悠远的情感,最后以“曲终人不见,江上数峰青”的名句给人留下无尽的遐想。
《省试湘灵鼓瑟》的创作背景是什么?
这首诗是钱起参加科举省试时的命题之作。当时科举考试有以诗赋取士的传统,题目往往规定了主题和要求。此诗以“湘灵鼓瑟”为题,钱起通过对瑟声的描写来展现自己的才华和文学素养,希望能在考试中脱颖而出。
《省试湘灵鼓瑟》有哪些值得关注的艺术特点?
表现手法 : 想象丰富 :诗人运用丰富的想象,将湘灵鼓瑟的场景描绘得奇幻而生动。如河神冯夷随乐起舞、舜的灵魂从苍梧传来哀怨等,使诗歌充满了神话色彩。 侧面烘托 :通过描写河神的舞蹈、楚客的不忍听、金石的凄楚、白芷的芬芳等,从侧面烘托出瑟声的美妙、哀怨和感染力。 借景抒情 :“曲终人不见,江上数峰青”,以景结情,借江上几座青峰的画面,抒发了一种空灵、悠远、惆怅...