颂古六十二首 其四○

· 释清远

春至是花开,朱颜安在哉。
可怜园里色,不入镜中来。

简要说明

这首诗以春天花开为切入点,感叹红颜易逝,美好的园中之色无法映照在镜中,表达了对时光流逝、容颜老去的感慨和惋惜之情。

逐句注释

  • “春至是花开”:
    • 字词:“至”,到;“是”,表判断,这里可理解为“就”。
    • 句意:春天到了,花儿就会开放。
  • “朱颜安在哉”:
    • 字词:“朱颜”,通常指红润美好的容颜,这里代表青春美貌;“安在”,在哪里;“哉”,语气词,表感叹。
    • 句意:那红润美好的容颜如今在哪里呢?
  • “可怜园里色”:
    • 字词:“可怜”,可惜;“园里色”,指园中的美好景色,也可象征青春美貌。
    • 句意:可惜园中的美好景色。
  • “不入镜中来”:
    • 字词:“镜中”,镜子里,常象征着人们对自身容貌的审视;“来”,到来。
    • 句意:无法映照在镜子里(即青春美貌无法在镜中重现)。

现代译文

春天到了花儿自然开放,
那红润的容颜如今在哪方?
可惜园中的美好景色呀,
再也无法映照在镜子之上。

创作背景

释清远是宋代的一位禅师。佛教思想中常常有对世间无常、事物变化的深刻感悟。这首诗可能是他在春天看到花开的景象,由此联想到人生的短暂和容颜的易逝。在他的修行生活中,通过对自然现象的观察和思考,引发对人生哲理的体悟,从而创作了这首诗,以表达时光不可逆转、美好易逝的感慨。

艺术赏析

  • 表现手法
    • 起兴:以“春至是花开”起兴,由春天花开这一自然现象引出下文对红颜易逝的感慨,为全诗奠定了一种惋惜、感叹的情感基调。
    • 对比:将春天园里盛开的美好花色与镜中不再的朱颜进行对比,突出了时光流逝带来的变化,强化了诗人对青春不再的感慨。
  • 语言特色:语言简洁直白,没有过多的修饰,但却能准确地传达出深刻的情感和哲理。如“春至是花开”“朱颜安在哉”等语句,通俗易懂,却蕴含着无尽的思索。
  • 意境营造:通过描绘春天花开的景象和对镜中容颜的想象,营造出一种略带伤感和惆怅的意境。园中的花色代表着美好和生机,而镜中的空无则象征着时光的无情流逝,二者相互映衬,使读者能深刻感受到诗人对青春易逝的无奈和惋惜之情。

常见问题

《颂古六十二首 其四○》的作者和朝代是什么?

《颂古六十二首 其四○》的作者是释清远,页面按宋作品展示。

《颂古六十二首 其四○》主要写了什么?

这首诗以春天花开为切入点,感叹红颜易逝,美好的园中之色无法映照在镜中,表达了对时光流逝、容颜老去的感慨和惋惜之情。

《颂古六十二首 其四○》的创作背景是什么?

释清远是宋代的一位禅师。佛教思想中常常有对世间无常、事物变化的深刻感悟。这首诗可能是他在春天看到花开的景象,由此联想到人生的短暂和容颜的易逝。在他的修行生活中,通过对自然现象的观察和思考,引发对人生哲理的体悟,从而创作了这首诗,以表达时光不可逆转、美好易逝的感慨。

《颂古六十二首 其四○》有哪些值得关注的艺术特点?

表现手法 : 起兴 :以“春至是花开”起兴,由春天花开这一自然现象引出下文对红颜易逝的感慨,为全诗奠定了一种惋惜、感叹的情感基调。 对比 :将春天园里盛开的美好花色与镜中不再的朱颜进行对比,突出了时光流逝带来的变化,强化了诗人对青春不再的感慨。 语言特色 :语言简洁直白,没有过多的修饰,但却能准确地传达出深刻的情感和哲理。如“春至是花开”“朱颜安在哉”等语句...