高阳台・宫粉雕痕

这首词是吴文英为悼念亡妾而作。词中借梅花凋落之景，抒发了对亡妾的深切思念与哀悼之情。通过描绘野水荒湾的梅花残景，融入自身的离恨哀愁，营造出凄凉悲切的氛围。

• “宫粉雕痕，仙云堕影，无人野水荒湾”：
  • 字词：“宫粉”，指梅花像宫女脸上的脂粉；“雕痕”，形容梅花凋落的痕迹；“仙云”，比喻梅花如仙女的云裳。
  • 句意：梅花带着如宫女脂粉般的色泽，留下凋落的痕迹，它的花影如仙女的云裳般飘落，生长在无人问津的野水荒湾。
• “古石埋香，金沙锁骨连环”：
  • 字词：“埋香”，指埋葬梅花，也寓意美人逝去；“金沙锁骨连环”，传说观音大士化身妓女，死后葬于金沙，有人开墓见全身骨节相连如锁状。
  • 句意：古老的石头下埋葬着梅花的香魂，就像那金沙下锁骨连环的奇事一般。
• “南楼不恨吹横笛，恨晓风、千里关山”：
  • 字词：“南楼吹横笛”，有笛曲《梅花落》，此处借指笛声；“晓风”，清晨的风。
  • 句意：不怨恨南楼传来的梅花落笛声，只怨恨那清晨的风，将梅花吹落，使之飘零在千里关山之外。
• “半飘零，庭上黄昏，月冷阑干”：
  • 字词：“阑干”，栏杆。
  • 句意：梅花已大半飘零，庭院中暮色降临，月光清冷地洒在栏杆上。
• “寿阳空理愁鸾”：
  • 字词：“寿阳”，指寿阳公主，传说她曾在含章殿卧，梅花落其额上成五出花痕；“愁鸾”，指镜子，鸾鸟见镜中自己的影子而哀愁。
  • 句意：就像寿阳公主只能对着镜子空自忧愁一样。
• “问谁调玉髓，暗补香瘢”：
  • 字词：“玉髓”，传说中的仙药；“香瘢”，指梅花凋落后留下的痕迹，也寓意美人的伤痕。
  • 句意：想问有谁能调配玉髓，暗暗修补这花的伤痕呢。
• “细雨归鸿，孤山无限春寒”：
  • 字词：“孤山”，在杭州西湖，宋代林逋曾隐居于此种梅养鹤。
  • 句意：细雨中归鸿飞过，孤山上弥漫着无尽的春寒。
• “离魂难倩招清些，梦缟衣、解佩溪边”：
  • 字词：“倩”，请；“些”，语助词；“缟衣”，白色的衣服；“解佩”，用郑交甫遇神女解佩相赠的典故。
  • 句意：难以请人招回离魂，只能在梦中见到身着白衣的美人在溪边解佩相赠。
• “最愁人，啼鸟晴明，叶底青圆”：
  • 字词：“青圆”，指梅树上长出的青色圆叶。
  • 句意：最让人哀愁的是，在晴明的日子里，听到啼鸟声，看到梅树的叶底已长出了青色的圆叶，而梅花却已凋零。

梅花如宫女脸上的脂粉留下凋落痕迹，花影似仙女的云裳飘落，生长在无人的野水荒湾。古老的石头下埋葬着它的香魂，就像那金沙下锁骨连环的奇事。不怨恨南楼传来的梅花落笛声，只恨清晨的风将它吹落在千里关山之外。梅花大半已经飘零，庭院里黄昏降临，月光清冷地洒在栏杆上。像寿阳公主只能对着镜子空自忧愁，想问有谁能调配玉髓，暗暗修补花的伤痕。细雨中归鸿飞过，孤山上满是春寒。难以请人招回离魂，只能在梦中见到白衣美人在溪边解佩相赠。最让人哀愁的是，晴明之时听到啼鸟声，看到梅树的叶底已长出了青色圆叶。

吴文英一生有两段情事，其妾先他而去。这首词具体创作时间不详，但大致是在爱妾离世后所作。他通过咏梅来寄托对亡妾的哀思，梅花的凋零象征着美人的逝去，借此抒发自己内心深处的悲痛与思念。

• 表现手法：
  • 托物言志：以梅花自喻或喻人，用梅花的凋零、衰败来象征亡妾的逝去和自身的孤独哀愁，将情感寄托于梅花这一意象之上。
  • 用典丰富：多处运用典故，如“寿阳”“解佩”“金沙锁骨连环”等，增添了词的文化内涵和艺术表现力，使情感表达更为含蓄深沉。
  • 虚实结合：实写野水荒湾的梅花残景、庭上黄昏的清冷等，虚写梦中的美人解佩等场景，虚实相生，拓展了词的意境，深化了情感。
• 语言特色：语言华美典雅，用词精妙，如“宫粉”“仙云”等词，生动地描绘出梅花的美丽姿态；“雕痕”“堕影”等词，又细腻地表现出梅花的凋零之态，富有画面感。
• 意境营造：营造出一种凄凉、孤寂、哀怨的意境。从野水荒湾的梅花到庭上黄昏的冷月，再到孤山的春寒，处处都弥漫着哀愁的气息，将词人对亡妾的思念之情融入到这清冷的意境之中，让人感同身受。