临江仙

· 张泌

烟收湘渚秋江静,蕉花露泣愁红。
五云双鹤去无踪,几回魂断,凝望向长空。
翠竹暗留珠泪怨,闲调宝瑟波中。
花鬟月鬓绿云重,古祠深殿,香冷雨和风。

简要说明

这首《临江仙》描绘了秋江岸边的凄清之景,通过描写女子对离去之人的思念,表达了一种孤寂、哀怨、惆怅的情感。词中既有对自然景色的渲染,也有对女子动作、神态和内心世界的刻画。

逐句注释

  • “烟收湘渚秋江静,蕉花露泣愁红”:
    • 字词:“湘渚”,湘江中的小洲;“泣”,拟人手法,形容蕉花上的露珠像眼泪;“愁红”,带着哀愁的红色,指蕉花。
    • 句意:烟雾消散,湘江中的小洲上秋江一片寂静,蕉花上的露珠好似带着哀愁在哭泣。
  • “五云双鹤去无踪,几回魂断,凝望向长空”:
    • 字词:“五云”,五彩之云,象征祥瑞;“双鹤”,常象征仙人或情侣;“魂断”,极度悲伤。
    • 句意:那五彩祥云和双鹤已经消失得无影无踪,女子几次悲痛欲绝,痴痴地凝望着长空。
  • “翠竹暗留珠泪怨,闲调宝瑟波中”:
    • 字词:“珠泪怨”,暗指女子的哀怨泪水;“宝瑟”,华美的瑟,一种弦乐器。
    • 句意:翠竹似乎暗暗留存着女子哀怨的泪水,她闲来无事在江边调弄着宝瑟。
  • “花鬟月鬓绿云重,古祠深殿,香冷雨和风”:
    • 字词:“花鬟月鬓”,形容女子美丽的发髻和面容;“绿云重”,头发浓密;“香冷”,香火已冷。
    • 句意:女子梳着美丽的发髻,头发浓密乌黑,她来到古老的祠堂深殿中,只见香火已冷,只有风雨交加。

现代译文

烟雾消散,湘江小洲上秋江宁静,
蕉花上的露珠像带着哀愁在哭泣。
五彩祥云和双鹤消失得无影无踪,
女子几次悲痛欲绝,凝望长空。
翠竹仿佛藏着她哀怨的泪水,
她在江边闲来调弄着华美的瑟。
女子发髻美丽,头发浓密乌黑,
她走进古老祠堂的深殿里,
只见香火已冷,风雨交加。

创作背景

张泌生活在五代十国时期,社会动荡不安。这首词的具体创作背景虽难以确切知晓,但从词的内容来看,可能是描绘了一位女子对远去之人的思念。在当时的社会环境下,人们的生活充满了不确定性,离别与思念成为常见的情感主题,这首词或许也是这种社会氛围下的产物,借女子的相思之情反映出人们内心的孤寂与无奈。

艺术赏析

  • 表现手法
    • 拟人:“蕉花露泣愁红”“翠竹暗留珠泪怨”,将蕉花和翠竹拟人化,赋予它们人的情感,生动地表现出女子的哀怨之情。
    • 象征:“五云双鹤”象征着美好和离去的人,通过描写其去无踪,表达女子对美好事物消逝的怅惘和对离去之人的思念。
    • 借景抒情:整首词多处写景,如“烟收湘渚秋江静”“古祠深殿,香冷雨和风”,以秋江的寂静、古祠的冷清等景,烘托出女子内心的孤寂和哀怨。
  • 语言特色:语言优美细腻,用词精妙,如“愁红”“绿云重”等,既形象地描绘出事物的特征,又蕴含着丰富的情感。
  • 意境营造:营造出一种凄清、哀怨、孤寂的意境。从秋江的寂静,到女子的凝望、调瑟,再到古祠深殿的香冷雨风,层层渲染,将女子的相思之情融入到环境之中,使读者能够深刻感受到她内心的痛苦与无奈。

常见问题

《临江仙》的作者和朝代是什么?

《临江仙》的作者是张泌,页面按唐作品展示。

《临江仙》主要写了什么?

这首《临江仙》描绘了秋江岸边的凄清之景,通过描写女子对离去之人的思念,表达了一种孤寂、哀怨、惆怅的情感。词中既有对自然景色的渲染,也有对女子动作、神态和内心世界的刻画。

《临江仙》的创作背景是什么?

张泌生活在五代十国时期,社会动荡不安。这首词的具体创作背景虽难以确切知晓,但从词的内容来看,可能是描绘了一位女子对远去之人的思念。在当时的社会环境下,人们的生活充满了不确定性,离别与思念成为常见的情感主题,这首词或许也是这种社会氛围下的产物,借女子的相思之情反映出人们内心的孤寂与无奈。

《临江仙》有哪些值得关注的艺术特点?

表现手法 : 拟人 :“蕉花露泣愁红”“翠竹暗留珠泪怨”,将蕉花和翠竹拟人化,赋予它们人的情感,生动地表现出女子的哀怨之情。 象征 :“五云双鹤”象征着美好和离去的人,通过描写其去无踪,表达女子对美好事物消逝的怅惘和对离去之人的思念。 借景抒情 :整首词多处写景,如“烟收湘渚秋江静”“古祠深殿,香冷雨和风”,以秋江的寂静、古祠的冷清等景,烘托出女子内心的孤寂...