这首诗以形象的语言阐述禅理,描绘了一种独特的修行境界和审美意境。诗中展现出事物的变化与圆满,以及自然景色的和谐统一,传达出一种超脱世俗、物我合一的禅意与心境。
颂古九首 其七
收来辊去事方圆,独许渔郎上钩船。
明月芦花同一色,落霞孤鹜共遥天。
明月芦花同一色,落霞孤鹜共遥天。
简要说明
逐句注释
- “收来辊去事方圆”:
- 字词:“收”“辊(同‘滚’)”,这里表示事物的收束与滚动、变化;“方圆”,指事情得以圆满、周全。
- 句意:事物经过反复的收束与滚动、变化,才能达到圆满的状态。
- “独许渔郎上钩船”:
- 字词:“独许”,唯独认可、赞许;“钩船”,有鱼钩的船,这里代指渔船。
- 句意:唯独赞许那渔郎登上渔船(的自在状态),寓意只有像渔郎这样自在之人才能领悟其中真谛。
- “明月芦花同一色”:
- 字词:“明月”,明亮的月亮;“芦花”,芦苇的花。
- 句意:明亮的月光和洁白的芦花融为一体,呈现出相同的色泽。
- “落霞孤鹜共遥天”:
- 字词:“落霞”,傍晚的云霞;“孤鹜”,孤单的野鸭;“遥天”,遥远的天空。
- 此句化用:唐代王勃《滕王阁序》中的“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色”。
- 句意:傍晚的云霞和孤单的野鸭一起融入遥远的天空。
现代译文
事物经过反复的收束与滚动变化,才能圆满周全。
唯独赞许那渔郎登上他的渔船,自在洒脱。
明亮的月光和洁白的芦花融为一体,难分彼此。
傍晚的云霞和孤单的野鸭一同融入那遥远的天际。
创作背景
释普信是宋代僧人,在宋代,禅宗发展达到了一个高峰,禅僧们常常通过诗歌来表达自己对禅理的感悟和修行的体验。这首诗具体创作时间不详,但应是释普信在修行过程中,对禅的境界有了深刻体悟后所作,以诗的形式向世人传达他所领悟到的禅意。
艺术赏析
- 表现手法:
- 象征寓意:“收来辊去事方圆”象征着修行需要经历各种磨砺和变化才能达到圆满的境界;“渔郎上钩船”象征着自在洒脱、顺应自然的修行者形象。
- 化用典故:“落霞孤鹜共遥天”化用王勃《滕王阁序》中的名句,既增添了诗歌的文化底蕴,又借助原句的意境来表达更为深邃的禅意,使读者更容易产生联想和共鸣。
- 语言特色:语言简洁明快,用平实的字词描绘出富有深意的画面和哲理。如“明月芦花同一色”,简单的表述却营造出一种纯净、空灵的美感。
- 意境营造:通过对自然景色的描绘,如明月、芦花、落霞、孤鹜、遥天等,营造出一种空灵、悠远、和谐的意境。这种意境与禅理相契合,让读者在欣赏自然美的同时,也能感受到其中蕴含的超脱尘世、物我合一的禅意,达到了景与理的完美融合。
常见问题
《颂古九首 其七》的作者和朝代是什么?
《颂古九首 其七》的作者是释普信,页面按宋作品展示。
《颂古九首 其七》主要写了什么?
这首诗以形象的语言阐述禅理,描绘了一种独特的修行境界和审美意境。诗中展现出事物的变化与圆满,以及自然景色的和谐统一,传达出一种超脱世俗、物我合一的禅意与心境。
《颂古九首 其七》的创作背景是什么?
释普信是宋代僧人,在宋代,禅宗发展达到了一个高峰,禅僧们常常通过诗歌来表达自己对禅理的感悟和修行的体验。这首诗具体创作时间不详,但应是释普信在修行过程中,对禅的境界有了深刻体悟后所作,以诗的形式向世人传达他所领悟到的禅意。
《颂古九首 其七》有哪些值得关注的艺术特点?
表现手法 : 象征寓意 :“收来辊去事方圆”象征着修行需要经历各种磨砺和变化才能达到圆满的境界;“渔郎上钩船”象征着自在洒脱、顺应自然的修行者形象。 化用典故 :“落霞孤鹜共遥天”化用王勃《滕王阁序》中的名句,既增添了诗歌的文化底蕴,又借助原句的意境来表达更为深邃的禅意,使读者更容易产生联想和共鸣。 语言特色 :语言简洁明快,用平实的字词描绘出富有深意的画面...